Resumo O texto busca pensar qual é a literatura que melhor figura o período no qual estamos vivendo, tendo em vista a combinação da pandemia do coronavírus, do autoritarismo e do neoliberalismo de plataformas.

Abstract The text aims to reflect upon the literature that best represents the period in which we live, given the combination of the covid-19 pandemic, authoritarianism, and platform neoliberalism.

Resumo Seria Gabriel Cohn um weberiano? O presente texto tem como objetivo tecer comentários a respeito da crítica de Cohn a Max Weber em Crítica e resignação, tendo em vista o diálogo implícito desse livro com a tradição marxista da teoria crítica. Sem buscar esgotar o tema, a ideia é debater algumas questões referentes à separação entre ação e pensamento para Weber, bem como revisitar sua teoria da racionalização tendo em vista a maneira como a teoria crítica abordou esses mesmos problemas.

Abstract Is Gabriel Cohn a Weberian? This text comments on Cohn’s critique of Max Weber in Crítica e Resignação, focusing on the book’s implicit dialogue with the Marxist tradition of critical theory. Without attempting to exhaust the topic, the idea is to debate various questions regarding the separation between action and thought for Weber, as well as to revisit his theory of rationalization, taking into account the way in which critical theory approached these same problems.

RESUMO Es te a r t igo v i sa d i sc ut i r a sinterpretações da obra de Oswald de Andradeurdidas por A ntonio Candido e Rober toSchwarz, tendo em vista as diferenças entreelas, bem como os contornos que cada umdos “modelos” de crítica literária assume aodebruçar-se sobre o mesmo autor.

ABSTRACT This article aims to discuss theinterpretations of the Oswald de Andrade’swork de v i sed by A nton io Ca nd ido a ndRoberto Schwarz, considering the differencesbetween them and the figurations that eachof the “models” of literary criticism assumeregarding the same author.

Resumo O artigo tem como objetivo analisar a relação entre a teoria de Theodor W. Adorno a respeito da indústria cultural e os conceitos de fetichismo da mercadoria, de Marx, e de reificação, de Lukács. A ideia é sustentar uma interpretação do conceito que chame atenção para seu caráter de sistema e que o relacione a uma teoria mais ampla da dominação no âmbito do capitalismo tardio. O artigo visa ainda discutir os desdobramentos do conceito no âmbito da constituição da subjetividade e argumentar que o núcleo da indústria cultural está na função que ela exerce e não no conteúdo dos bens culturais, ao contrário do que defende sua interpretação corrente.

Abstract The article aims to analyse the relationship between Theodor W. Adorno’s theory of the culture industry and Marx’s concept of commodity fetishism, as well as Lukács’s concept of reification. The idea is to advocate an interpretation of the concept that draws attention to its systemic character and relates it to a broader theory of domination in the context of late capitalism. The article also aims to discuss the unfolding of the concept within the scope of the constitution of subjectivity and to defend the idea that the core of the culture industry lies in the function that it exerts and not in the content of cultural goods, contrary to what its current interpretation sustains.

RESUMO O artigo discute a análise que Adorno faz do cinema em momentos diversos de sua obra. Apresenta um texto pouco discutido que ele escreveu com o compositor Hanns Eisler, quando ambos viviam em Los Angeles, e que tem como tema central a presença da música no cinema. Ademais, demonstra como alguns ensaios de Adorno dos anos 1960 procuram reconsiderar o cinema e discutir as suas potencialidades em diálogo com o Novo Cinema alemão.

ABSTRACT The article discusses Adorno’s analysis of cinema at different moments of his oeuvre and presents a scarcely discussed text, written with the musician Hanns Eisler while both lived in Los Angeles, which has as its central theme the presence of music in the cinema. In addition, it tries to demonstrate how some essays written in the 1960s try to reconsider the cinema and to discuss its potentialities in dialogue with the so-called New German Cinema.

Resumo O artigo discute as contribuições da Escola de Frankfurt ao debate sobre a cultura no capitalismo. São analisados escritos de Max Horkheimer, Theodor W. Adorno e Herbert Marcuse que, com peculiaridades e nuances, partilham um diagnóstico geral a respeito do funcionamento da cultura no capitalismo tardio. O fio condutor do artigo é examinar como a cultura é investigada por esses autores como uma esfera indispensável à reprodução ampliada das relações capitalistas, na medida em que se instaura como uma instância privilegiada de socialização e subjetivação, especialmente após a Segunda Guerra Mundial.

Abstract The article discusses the contributions of the Frankfurt School to the debate on culture within capitalism. Certain writings of Max Horkheimer, Theodor W. Adorno and Herbert Marcuse are analyzed, which, with their peculiarities and nuances, share a general diagnosis about the functioning of culture in late capitalism. The guiding thread of the article is to examine how culture is investigated by these authors as an indispensable sphere for the expanded reproduction of capitalist relations, inasmuch as it establishes itself as a privileged instance of socialization and subjectivation, especially after World War II.

RESUMO O primitivismo é um aspecto fundamental do modernismo brasileiro e encontra na obra de Oswald de Andrade uma das suas mais importantes expressões. A "Poesia Pau Brasil" e a "antropofagia" mobilizavam o primitivismo para, como dizia Oswald de Andrade, acertar os ponteiros da literatura brasileira com o relógio da literatura universal. A ideia era superar o sentimento de atraso e a necessidade de uma identidade nacional; a antropofagia era uma metáfora para uma cultura que tinha como características a absorção e a transmutação constantes de modelos estrangeiros. O objetivo deste artigo é explorar os sentidos e ambiguidades que o primitivismo assumiu em alguns dos melhores momentos do modernismo de Oswald de Andrade em diálogo com a sua presença nas vanguardas europeias.

ABSTRACT Primitivism is a crucial feature of Brazilian modernism and it has in Oswald de Andrade's work one of its major expressions. The "pau brasil poetry" and "anthropophagy" resorted primitivism to, as Oswald de Andrade said, set the hands of Brazilian literature to the time of universal literature. The idea was to overcome the felling of delay and the necessity of a national identity; anthropophagy was a metaphor for a culture that was characterized by the persistent absorption and transmutation of foreign models. The aim of this paper is to explore the meanings and ambiguities that primitivism has assumed in some of the best moments of Oswald de Andrade's modernism also in dialogue with its presence in the European avant-gardes.

A influência de Bertolt Brecht sobre Walter Benjamin é comumente atribuída à assimilação da tradição de crítica marxista pelo último. O presente artigo busca realizar uma crítica imanente e teórica da obra de ambos com o fito de investigar outras faces possíveis dessa influência. Sendo assim, o objetivo é demonstrar que o "Efeito de distanciamento" (em alemão Verfremdungseffekt)utilizado por Brecht em seu teatro épico tem um papel fundamental na leitura que Benjamin fará do cinema e aparece nas quatro versões do ensaio sobre "A obra de arte na época de sua reprodutibilidade técnica", bem como na sua teoria sobre a "aura".

The influence of Bertolt Brecht on Walter Benjamin is usually related to the assimilation of the critical Marxist tradition by the latter. The present article seeks to carry out an immanent and theoretical critique of the work of both authors, pursuing to investigate other possible aspects of this influence. On that ground, the goal is to demonstrate that the "distancing effect" (Verfremdungseffekt in German)employed by Brecht in his epic theatre plays a crucial role in the way Benjamin analyses the art of filming and appears in the four versions of the "The work of art in the age of mechanical reproduction" essay, as well as in his theory about the "aura".