Resumen El distanciamiento espacial y temporal caracteriza la obra y la biografía de Elena Garro y conforma una temática constante, sintetizada bajo el término ''exilio'' y aplicado como pauta de análisis de un conjunto de cuentos. Inicio con definiciones y reflexiones acerca del exilio, así como una discusión sobre tal condición en la autora, para luego analizar el tema en los cuentos como construcción narrativa y propósito comunicativo. En La semana de colores, predominarán los personajes que salen de su lugar de origen por causas declaradas: económicas y emocionales; se establece el mundo de la infancia como una construcción del paraíso del que el adulto ha sido desterrado. Mientras que en Andamos huyendo Lola el tema del distanciamiento ya adquiere un lugar central en las preocupaciones de los personajes. Por último, las conclusiones proponen una visión de la temática como recurso para una interpretación de los elementos comunes en esta porción de la obra de Elena Garro.

Abstract Spatial and temporal distancing characterizes Elena Garro's work and biography. It's a constant topic, synthesized with the term ''exile'', applied as a guideline for analyzing a set of stories. Beginning with definitions and reflections about exile, as well as a discussion about such a condition in the author, to later analyze the theme in the stories, as a narrative construction and communicative purpose. In La semana de colores, the characters who leave their place of origin for declared reasons will predominate: economic and emotional; the world of childhood is established as a construction of the paradise from which the adult has been banished. While in Andamos huyendo Lola, the issue of distancing already acquires a central place in the concerns of the characters. The conclusions propose a vision of the theme as a resource for an interpretation of the common elements in this portion of Elena Garro's work.

Abstract: This article deals with establishing the two generic aspects that determine the texts of Ensayos y poemas, published by Julio Torri in 1917. The article includes the review of the author’s testimonies in the establishment of his selected genre. It proposes a series of characteristics that allow us to analyze the essays and prose poems that make up this volume. From this characterization, it is contrasted with the features of the so-called micro-fiction or sudden fiction, an emerging genre that, in the concern to fix a tradition and a series of textual models, has established this work as inaugural.

Resumen: Este artículo se ocupa de establecer las dos vertientes genéricas que determinan los textos de Ensayos y poemas, publicado por Julio Torri en 1917. El artículo incluye la revisión de los testimonios del autor en el establecimiento del género. Se propone una serie de características que permiten analizar los ensayos y los poemas en prosa que componen este volumen. A partir de esa caracterización, se contrasta con los rasgos de la llamada minificción o microrrelato, género emergente que, en la preocupación por fijar una tradición y una serie de modelos textuales, ha establecido esta obra como inaugural.

Abstract: In this paper, I propose that some of the texts of “Arenas movedizas” by Octavio Paz possess a narrative structure recognized by the author himself and are composed from a metaphor which possesses a narrative function; i.e., the meaning to be given to the related events depends on the interpretation of the metaphor, because the metaphor of these texts operates under a system of relationships that enrich the meaning of the text and the metaphor itself. The metaphor appears as a nodal figure, like the concepts of narrative and surrealism, for the interpretation of some stories of this work.

Resumen: En este artículo propongo que algunos textos de “Arenas movedizas” de Octavio Paz poseen una estructura narrativa reconocida por el mismo autor; están compuestos a partir de una metáfora que posee una función narrativa, es decir, de la interpretación de ésta depende el sentido que se le dará a los acontecimientos relatados, pues la metáfora opera bajo un sistema de relaciones que enriquecen el significado del texto y de ella misma. La metáfora aparece como una figura nodal, al igual que los conceptos de narrativa y surrealismo, para la interpretación de algunos relatos de esta obra.

En este artículo propongo un análisis de los proyectos líricos femeninos de María Estrada de Medinilla y de Ana María González y Zúñiga, directamente relacionados con imágenes religiosas, con el fin de mostrar el modo en que operan algunos recursos poéticos. El uso de los recursos poéticos posibilitó, por un lado, preservar el tópico ut pictura poiesis y, por otro, estimular y desarrollar el interés creativo de las escasas poetisas de la época. En el artículo, se resalta el uso peculiar de los recursos poéticos en función de la concepción novohispana sobre la relación entre poesía y pintura, resultado de la observación detallada, característica del ámbito femenino culto de la sociedad de esta época.

In this article I propose an analysis of the feminine lyrical projects of María Estrada de Medinilla and Ana María González y Zúñiga, directly related to religious images, in order to show how some poetic resources operate. The use of poetic resources made it possible, on the one hand, to preserve ut pictura poiesis and, on the other hand, to stimulate and develop the creative interest of the few poetesses of their time. The article highlights the peculiar use of poetic resources based on the Novohispanic idea of the relationship between poetry and painting resulting from detailed observation, a characteristic of the feminine sphere of society at that time.

Abstract This article compares the way that several motifs and topics are presented in El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha with the way they are developed in La pícara Justina. Both novels were published in 1605, in the “academic” context of the day. At the time the term “academy” indicated a group of intellectuals gathered around common cultural interests. The purpose of this paper is to highlight the characters, situations, and scenarios shared by both novels. Thoughts on intertextuality, are offered in the course of a commentary on the similarities and differences between two works, published in the same social and geographical world, and above all, in similar literary and academic contexts.

Resumen Este artículo es una comparación entre algunos motivos y tópicos de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha y La pícara Justina, obras publicadas en 1605, en el ámbito académico de la época -entendido el término “academia” como tertulia: una incipiente forma de organización intelectual alrededor de intereses culturales comunes. El propósito es mostrar los personajes, las situaciones y los escenarios compartidos. Se propone una reflexión sobre la intertextualidad, así como las coincidencias y discrepancias entre dos obras publicadas en un mismo contexto social y geográfico, pero principalmente literario y académico.

I propose a sociocritic analysis of novel Eugenia. Esbozo novelesco de costumbres futuras to contribute to an explanation of the narrative structure of futuristic utopia in relation to the events narrated, as a result of social concerns of his time. The analysis of the time of writing also aims explain the reasons for the low coverage and the reason that is not part of the canon. Finally, a brief textual analysis, narrative deficiencies will present the text as well as their successes.

Propongo un análisis sociocrítico de la novela Eugenia. Esbozo novelesco de costumbres futuras que contribuya a una explicación de la estructura narrativa de la utopía futurista en relación con los acontecimientos narrados, como resultado de preocupaciones sociales de su época. El análisis del momento de escritura pretende explicar, además, las razones de su escasa difusión y la razón por la que no forma parte del canon. Por último, mediante un breve análisis textual se expondrán las deficiencias narrativas del texto así como sus aciertos.