Resumen Las peregrinaciones de Teresa es un libro de cuentos escrito por María Teresa León y publicado en 1950. En este artículo, se analizan dos de los cuentos desde la perspectiva del uso que, en la introducción, la autora hace del neologismo transmemoria. El objetivo es explorar el potencial crítico de este término como significado esencial de esos relatos. Ello lleva a cuestionar la utilización que, desde principios del siglo XXI, han hecho Hirsch, Young y Bedingfield de los conceptos de postmemoria y transmemoria para destacar el valor de la producción de discursos “vicarios” sobre el pasado por parte de la segunda generación de exiliados e inmigrantes según su propia reinterpretación del trauma sufrido por sus padres. A partir del análisis de los dos relatos y del uso que León hace del término transmemoria, este trabajo reivindica un modelo alternativo de memoria en el que los relatos resultantes poseen un papel emancipador y en el que la utopía prevalece sobre el trauma y la experiencia sobre la herencia.

Abstract María Teresa León’s Las peregrinaciones de Teresa is a short story collection published in 1950. This article examines two of its stories from the perspective of the neologism transmemoria, which the author presents in her introduction, with the aim of exploring its critical potential for analyzing the essential meaning of the stories. This allows us to question the use that Hirsch, Young and Bedingfield have made of the concepts of postmemory and transmemory since the early 21st century to highlight the value of the production of “vicarious” discourses about the past by the second generation of exiles and immigrants based on their own reinterpretation of the trauma suffered by their parents. From the analysis of the two narratives and León's use of the term transmemoria, this article argues for an alternative model of memory in which the resulting narratives have an emancipatory role and in which utopia prevails over trauma and experience over inheritance.

Resumo Las peregrinaciones de Teresa é um livro de contos escrito por María Teresa León e publicado em 1950. Neste artigo são analisados dois dos contos a partir da perspectiva do uso que, na introdução, a autora faz do neologismo transmemoria. O objetivo é explorar o potencial crítico deste termo como significado essencial dos contos analisados. Isto leva a refutar o uso que Hirsch, Young e Bedingfield fazem dos conceitos de pós-memória e transmemória desde o início do século XXI para realçar o valor da produção de discursos “vicariantes” sobre o passado pela segunda geração de exilados e imigrantes a partir da sua própria reinterpretação do trauma sofrido pelos seus pais. Com base na análise das duas narrativas e no uso que León faz do termo transmemória, este artigo reivindica um modelo alternativo de memória em que as narrativas resultantes têm um papel emancipatório e em que a utopia prevalece sobre o trauma e a experiência sobre a herança.

The main purpose of this text is the study of the human voice based on its intertextuality in the electroacoustic piece El arco de luz (Macarena Aguiló) and the feature-length documentary El edificio de los chilenos. To do this, specific objectives will be addressed, such as analyzing the electroacoustic use of the voice, from its acoustic parameters and temporalities, analyzing the sound sources present in the documentary from an acousmatic perspective and, finally, relating both sound universes from an analysis of the narrative, in terms of memory construction, investigating the possible connections between both sound objects. In this working context a different regime of visibility between both works is proposed and problematized since, in the documentary, the sound of the voice interacts with visuality and its modes of representation versus the relegated visuality of sound in listening to the electroacoustic work. From here it is possible to project, in any case, a point of intersection between both objects: the absent, acousmatic corporality of the sound of the voice.

El objetivo general de este texto es el estudio de la voz a partir de su intertextualidad en la obra electroacústica El arco de luz (Macarena Aguiló) y el largometraje documental El edificio de los chilenos. Para ello, se abordarán objetivos específicos como analizar del uso electroacústico de la voz, desde sus parámetros acústicos y sus temporalidades, analizar las fuentes sonoras presentes en el documental desde una perspectiva acusmática y, finalmente, relacionar ambos universos sonoros desde un análisis de la narración, en términos de construcción de memoria, indagando sobre las posibles conexiones entre ambos objetos sonoros. En este contexto de trabajo se plantea y problematiza un régimen distinto de visibilidad entre ambas obras, ya que en el documental el sonido de la voz interactúa con la visualidad y sus modos de representación, versus la visualidad relegada del sonido en la escucha de la obra electroacústica. Desde aquí es posible proyectar, de todos modos, un punto de intersección entre ambos objetos: la corporalidad ausente, acusmática, del sonido de la voz.

RESUMO: Este trabalho tem como objetivo analisar o conceito de pós-memória enquanto instrumento de resistência na formação identitária dos professores de língua inglesa (LI) no Brasil. Em Caetano ( 2021 ), discute-se o impacto de nosso legado colonial no processo de formação e consolidação da identidade docente e da cultura de sala de aula. Tal problematização parte de estudos como os de Jucá ( 2017 ), Mattos ( 2015 ) e Monte Mor ( 2013 ) que, de maneira aprofundada e didática, demonstram como eventos historicamente marcantes como a colonização, as missões jesuítas e a Ditadura Militar refletiram diretamente em nosso sistema educacional – e, como consequência, na constituição social de apagamento e silenciamento do cidadão brasileiro. Considerando os três traços do professor de línguas apontados por Monte Mor ( 2013 ) – colonizador, jesuíta e ditador – em decorrência da herança sócio-histórica de nosso povo, pretende-se analisar narrativas de professores de línguas em serviço e em formação à luz da literatura existente sobre identidade, cultura e silenciamento. Esperamos que este estudo possa constituir um instrumento de resistência às marcas de opressão, apagamento e silenciamento deixadas por nosso passado, a partir da pós-memória e da teoria anticolonial.

ABSTRACT: This paper aims to analyze the concept of postmemory as an instrument of resistance in the identity formation of English language (EL) teachers in Brazil. In Caetano ( 2021 ), the impact of our colonial legacy on the process of formation and consolidation of teaching identity and classroom culture is discussed. This problematization comes from studies such as those by Jucá ( 2017 ), Mattos ( 2015 ) and Monte Mor ( 2013 ) which, in an in-depth and clear manner, demonstrate how historically significant events such as colonization, the Jesuit missions and the military dictatorship directly reflected in our educational system – and, as a consequence, in the social constitution of erasure and silencing of Brazilian citizens. Considering the three traits of the language teacher pointed out by Monte Mor ( 2013 ) – colonizer, Jesuit and dictator – as a result of the socio-historical heritage of our people, we intend to analyze narratives of in-service and pre-service language teachers in light of existing literature on identity, culture, and silencing. We hope that this study can constitute an instrument of resistance to the marks of oppression, erasure and silencing left by our past, based on postmemory and anti-colonial theory.

Resumen Las conmemoraciones de los 75 y 80 aniversarios del exilio español en México hacen posible nuevas narrativas y representaciones del tiempo en el espacio, mediante la plataforma Mapa colaborativo del exilio español en México (2014-2019). Este artículo analiza la identificación de dos rutas conceptuales posibles cuyas fronteras se desdibujan y dan cuenta de fenómenos nuevos en el registro del recuerdo del exilio: (1) la conceptuación de la representación cartográfica del territorio y (2) la categoría de rizoma. Entre ambas fronteras de definición está la categoría de paisaje invisible la cual expresa la condición espacio temporal evanescente de los recuerdos del exilio. La segunda se refiere al desdibujamiento entre la memoria cultural y la memoria comunicada para hacer de la posmemoria un fenómeno emergente en la representación del exilio.

Abstract The commemorations of the 75th and 80th anniversaries of the Spanish exile in México had developed new narratives and representations of time in space, in a digital platform named “Collaborative maps of Spanish exile in México (2014-2019)”. In this paper we want to explain how in the analysis of these phenomena, some conceptual borders of terms have blurred in order to register and conceptualize new kinds of memories. Two important routes can be established in order to understand these new narratives: the first consists in the cartographical representation of space and, on the other hand, the concept or rhizome as the mapping exercise of symbolic images of past experiences. In between, we look for another category as Invisible landscape, in order to explain the special kind of anamnesis that takes places in the digital map. Second, there is another “new concept” between communicative memory and cultural memory: postmemory, which names memories of a second and third generation after victims and survivors of that first exile. This explains content, form, and some effects of this digital artifact.

Resumen: Este artículo es resultado de una investigación cuyo objetivo fue analizar la construcción de la memoria entre nietos de víctimas de violaciones a los derechos humanos durante la dictadura chilena, y que buscaba identificar e interpretar estrategias de trabajo posmemorial relacionadas con la elaboración de la memoria traumática transmitida por las generaciones previas. El marco conceptual se basa en dos propuestas teóricas: los planteamientos psicoanalíticos sobre lo traumático y el concepto de posmemoria elaborado por Marianne Hirsch. Ambos referentes teóricos resultan congruentes con el carácter cualitativo de la investigación, ya que permiten sostener una aproximación interpretativa de procesos de significación que se despliegan discursivamente, los cuales informan sobre fenómenos de subjetivación que ponen de manifiesto la imbricación entre lo individual y lo social en la constitución de la memoria, y de los procesos de transmisión entre las generaciones que participan de la construcción de memoria y la elaboración del trauma. La metodología es cualitativa y se basa en el análisis de entrevistas focalizadas semiestructuradas a quince nietos de presos políticos o de detenidos desaparecidos de la dictadura cívico-militar chilena. Se concluye que los nietos organizan narrativas imaginarias y simbólicas de memoria por medio de las cuales figuran la experiencia traumática de sus abuelos. Esta figuración no pretende llenar el vacío en la transmisión de la memoria traumática, sino que reconoce la pérdida y habilita una elaboración del trauma que sigue la lógica del duelo según la perspectiva psicoanalítica, valiéndose para ello de mecanismos de representación que toman la forma de lo que Hirsch denomina trabajo posmemorial.

Abstract: This article is the result of a research project whose objective was to analyze memory building among the grandchildren of victims of human rights violations during the Chilean dictatorship, and which attempted to identify and interpret post-memorial work strategies related to the elaboration of the traumatic memory transmitted by previous generations. The conceptual framework is based on two theoretical proposals: psychoanalytic approaches to trauma and the concept of post-memory developed by Marianne Hirsch. Both theoretical references are congruent with the qualitative nature of the research, as they sustain an interpretative approach to processes of meaning that unfold discursively. They inform on phenomena of subjectivation that reveal the interweaving of the individual and the social in the constitution of memory, and the processes of transmission between generations that participate in memory building and the elaboration of trauma. The methodology is qualitative and is based on the analysis of semi-structured focused interviews with fifteen grandchildren of political prisoners or disappeared detainees of the Chilean civil-military dictatorship. We conclude that the grandchildren organize imaginary and symbolic narratives of memory by means of which they figure the traumatic experience of their grandparents. This figuration is not intended to fill the gap in the transmission of traumatic memory, but rather acknowledges the loss and enables an elaboration of the trauma that follows the logic of mourning according to the psychoanalytic perspective, making use of representational mechanisms that take the form of what Hirsch calls post-memorial work.

Resumo: Este artigo é resultado de uma pesquisa cujo objetivo foi analisar a construção da memória entre netos de vítimas de violações de direitos humanos durante a ditadura chilena e identificar e interpretar estratégias de trabalho de pós-memória relacionadas com a elaboração da memória traumática transmitida pelas gerações anteriores. O referente conceitual está baseado em duas propostas teóricas: os princípios psicanalíticos sobre o traumático e o conceito de pós-memória elaborado por Marianne Hirsch. Ambos os referenciais teóricos acabam sendo congruentes com o caráter qualitativo da pesquisa, já que permitem justificar uma abordagem interpretativa de processos de significação desenvolvidos discursivamente, os quais informam sobre fenômenos de subjetivação que evidenciam a sobreposição entre o individual e o social na constituição da memória, e dos processos de transmissão entre as gerações que participam da construção de memória e da elaboração do trauma. A metodologia é qualitativa e está baseada na análise de entrevistas focalizadas semiestruturadas com 15 netos de presos políticos ou de detidos desaparecidos da ditadura cívico-militar chilena. Conclui-se que os netos organizam narrativas imaginárias e simbólicas de memória por meio das quais figuram a experiência traumática de seus avós. Essa figuração não pretende preencher a lacuna na transmissão da memória traumática, mas reconhece a perda e habilita uma elaboração do trauma que segue a lógica do luto, segundo a perspectiva psicanalítica, valendo-se, para isso, de mecanismos de representação que ganham a forma do que Hirsch denomina trabalho de pós-memória.

Resumo Este artigo propõe o estudo de três testemunhos da Shoah que foram reunidos em uma recente obra literária brasileira, O que os cegos estão sonhando?, por Noemi Jaffe (2012). O livro tem três seções: o diário de uma sobrevivente da Shoah, o relato de sua filha e um ensaio da neta da sobrevivente, discutindo a linha sucessória marcada pelo horror da Shoah. Analisa-se as diferentes estruturas narrativas que utilizam para organizar os relatos, bem como o seu encadeamento em uma linhagem feminina, matriarcal, apostando na ligação profunda familiar para fazer perdurar uma memória coletiva, histórica, o que inscreve a obra na literatura contemporânea no que ela tem de “intempestiva” (Agamben 2009).

Résumé Cet article propose l'étude de trois témoignages de la Shoah réunis dans une œuvre littéraire récente, O que os cegos estão sonhando?, écrit par Noemi Jaffe (2012). Le livre a trois parties: le journal intime d'une rescapée de la Shoah, le récit de sa fille et un essai de la petite-fille de la rescapée, discutant la ligne de succession marquée par l'horreur de la Shoah. En analysant les différentes structures narratives qu’elles utilisent pour organiser les récits, l'article analyse leur articulation dans une lignée féminine, matriarcale, pariant sur le lien familial profond pour faire perdurer une mémoire collective, historique, ce qui inscrit l'œuvre dans la « inactualité » de la littérature contemporaine (Agamben 2009).

Abstract This article proposes the study of three testimonies from the Shoah that were gathered in a recent Brazilian literary work, O que os cegos estão sonhando?, by Noemi Jaffe (2012). The book has three sections: the diary of a survivor of the Shoah, the narrative of her daughter, and an essay written by the survivor’s granddaughter, discussing the succession line scarred by the Shoah horror. The article examines the different narrative structures that they use to organize the stories, and analyzes how they are interlinked in a female, matriarchal lineage, investing on the deep family connection to make a collective, historical memory endure, which inscribes this work in the “untimeliness” of contemporary literature (Agamben 2009).

Resumo O estudo das representações da guerra para além dos locais de combate abre espaço para pensar sobre os efeitos dessa guerra na sociedade em conflito. As evocações da guerra perduram no tempo e tornam-se articuladas pelas lentes da pós-memória, que para Marianne Hirsch (2012, 8) é “distinta da memória pela distância geracional e da história pela profunda conexão pessoal”. As representações literárias da vida fora do campo de batalha apontam para um tecido social que ilumina as relações intergeracionais em torno da Guerra Civil Espanhola (1936-1939) e suas consequências, quando a sociedade se dividiu num continuum ideológico. Em Música de ópera (2019), de Soledad Puértolas, três gerações de mulheres lidam com os efeitos da Guerra Civil na sua família.

Resumen El estudio de las representaciones de la guerra más allá de los lugares de combate abre un espacio para considerar los efectos de esa guerra en la sociedad en conflicto. Las evocaciones de la guerra perduran en el tiempo y se articulan a través de la lente de la posmemoria, que para Marianne Hirsch (2012, 8) se “distingue de la memoria por la distancia generacional y de la historia por una profunda conexión personal”. Las representaciones literarias de la vida fuera del campo de batalla apuntan a un tejido social que ilumina las relaciones intergeneracionales en torno a la Guerra Civil Española (1936-1939) y sus secuelas, cuando la sociedad estaba dividida en un continuo ideológico. En Música de ópera (2019) de Soledad Puértolas, tres generaciones de mujeres se enfrentan a los efectos de la Guerra Civil en su familia.

Abstract The study of representations of war beyond places of combat opens a space to consider the effects of that war on the society in conflict. Evocations of war linger through time and become articulated through the lens of postmemory, which for Marianne Hirsch (2012, 8) is “distinguished from memory by generational distance and from history by deep personal connection”. The literary representations of life off the battleground point to a social fabric that illuminates intergenerational relationships surrounding the Spanish Civil War (1936-1939) and its aftermath, when society was divided across an ideological continuum. In Soledad Puértolas’s Música de ópera (2019), three generations of women come to terms with the effects of the Civil War on their family.

Resumo Este artigo procura ensaiar a hipótese de a autoria de Margot Dias (1908-2001), etnóloga autodidata e precursora, em Portugal, do uso do filme etnográfico na investigação antropológica, ser de maior dimensão do que tem vindo a ser reconhecida. Ao ser trazida à luz pelos trabalhos da antropóloga e cineasta Catarina Alves Costa (n. 1967), a obra em nome próprio desta etnóloga revela-se autónoma em relação à do seu marido, o antropólogo Jorge Dias (1907-1973). A relação estabelecida entre as duas mulheres, já no final da vida de Margot Dias, bem como a metodologia aplicada no trabalho que desenvolveram juntas, apontam para que o contributo de Catarina A. Costa seja entendido à luz de um processo de constituição de pós-memória.

Resumen Este artículo intenta probar la hipótesis de que la autoría de Margot Dias (1908-2001), etnóloga autodidacta y precursora, en Portugal, del uso de la película etnográfica en la investigación antropológica, sea más extensa de lo que ha sido reconocido. Al sacarla a la luz por los trabajos de la antropóloga y cineasta Catarina Alves Costa (n. 1967), la obra en nombre proprio de Margot Dias se revela autónoma en relación con la de su marido, el antropólogo Jorge Dias (1907-1973). La relación establecida entre las dos mujeres, ya al final de la vida de Margot Dias, así como la metodología aplicada en el trabajo que desarrollaron juntas, indican que la contribución de Catarina A. Costa puede ser entendida a la luz de un proceso de constitución de la postmemoria.

Abstract This article seeks to test the hypothesis that the body of work authored by Margot Dias (1908-2001), a self-taught ethnologist who was a pioneer in the use of ethnographic film in anthropological research in Portugal, is more extensive than has been recognised. Brought to light by the work of the anthropologist and filmmaker Catarina Alves Costa (b. 1967), the work in Margot Dias’s own name reveals itself to be independent from that of her husband, anthropologist Jorge Dias (1907-1973). The relationship established between the two women towards the end of Margot Dias's life, as well as the methodology used in the work they developed together, suggest that Catarina A. Costa's contribution can be understood in the light of a process of post-memory formation.

Resumo O conceito de pós-memória proposto por Marianne Hirsch implica uma ligação com o passado que é indireta, mediada pela imaginação e pelo desejo, transmitida a descendentes ou gerações que não têm memória do acontecimento traumático, mas também pode remeter para um possível anseio de reconexão com o passado histórico como testemunho, recordação e memória coletiva. Este artigo centra-se nesta reconexão com o passado com o objetivo de ler, questionar e analisar memórias traumáticas de tempos passados em obras selecionadas de quatro escritoras afro-americanas (Harriet Jacobs, Zora Neale Hurston, Gayl Jones e Toni Morrison) dos séculos XIX e XX, cujos textos e personagens carregam o fardo das memórias traumáticas e a vontade de partilhar pós-memórias.

Resumen El concepto de postmemoria de Marianne Hirsch implica una conexión con el pasado que es indirecta, mediada por la imaginación y el deseo, transmitida a descendientes o generaciones que no tienen memoria del acontecimiento traumático, pero también puede acarrear un posible anhelo de volver a conectar con el pasado histórico como testimonio, recuerdo y memoria colectiva. Este artículo centrase en esta reconexión con el pasado con el objetivo de leer, cuestionar y analizar los recuerdos traumáticos de tiempos pasados en obras seleccionadas de cuatro escritoras afroamericanas (Harriet Jacobs, Zora Neale Hurston, Gayl Jones, Toni Morrison) de los siglos XIX al XX, cuyos textos y personajes llevan la carga de recuerdos traumáticos y la voluntad de compartir postmemorias.

Abstract Marianne Hirsch’s concept of postmemory implies a connection with the past that is indirect, mediated by the imagination and desire, transmitted to descendants or generations that have no memory of the traumatic event, but it can also entail a possible yearning to reconnect with the historical past as testimony, remembering and collective memory. This article focuses on this reconnection with the past with the aim of reading, questioning and analyzing traumatic memories of times past in selected works by four nineteenth and twentieth-century African American women writers (Harriet Jacobs, Zora Neale Hurston, Gayl Jones, and Toni Morrison) whose texts and characters carry the burden of traumatic memories and the will to share postmemories.

Resumo O presente texto procura pensar criticamente as contradições inerentes às experiências históricas, sociais e culturais decorrentes do processo de descolonização e de democratização da sociedade portuguesa. Nesse sentido, pretende-se compreender de que modo a afasia pós-colonial, que resulta de uma ausência de reconhecimento legítimo dos patrimónios de vida e de identidade de comunidades lusas de experiência africana e afrodescendentes em Portugal, é abordada em trabalhos de pós-memória. Através de uma perspectiva interdisciplinar, feminista e cultural, este artigo analisa trabalhos de cariz ficcional e cultural para deles extrair o esplendor da voz de mulheres no exercício de reparações da afasia pós-colonial portuguesa.

Resumen Este texto busca pensar críticamente sobre las contradicciones inherentes a las experiencias históricas, sociales y culturales resultantes del proceso de descolonización y democratización de la sociedad portuguesa. En este sentido, pretendemos comprender cómo se aborda en trabajos de posmemoria la afasia poscolonial que resulta de la falta de reconocimiento legítimo del patrimonio vital e identitario de las comunidades portuguesas con experiencia africana y afrodescendientes en Portugal. Desde una perspectiva interdisciplinar, feminista y cultural, este artículo analiza obras de carácter ficcional y cultural para extraer de ellas el esplendor de las voces de las mujeres en el ejercicio de la reparación de la afasia poscolonial portuguesa.

Abstract This text seeks to think critically about the contradictions inherent in the historical, social and cultural experiences resulting from the process of decolonization and democratization of Portuguese society. In this sense, we intend to understand how the postcolonial aphasia that results from a lack of legitimate recognition of the life and identity heritage of Portuguese communities with African experience and Afro-descendants in Portugal is addressed in post-memory works. Using an interdisciplinary, feminist and cultural perspective, this article analyzes works of a fictional and cultural nature in order to extract from them the splendor of women's voices in the exercise of reparations for Portuguese postcolonial aphasia.

ABSTRACT After the fall of the Portuguese Estado Novo in 1974 and considering the situation of violence related to the Colonial War, the African countries occupied by Portuguese colonization began to be declared independent. This situation led to a sudden abandonment of possessions and the return of thousands of Portuguese families to Portugal, which caused a series of economic and social problems in the former metropolis. The issue of the “retornados”, as individuals returning from Africa named in this context, constitutes a present and sensitive point in Portuguese society that has been analyzed using different approaches. The present research aims to analyze how the Angolan landscape is remembered by the children of “retornados” from Angola established in the Trás-os-Montes region, namely in the Municipality of Vila Real (Portugal). The research methodology is applied, exploratory in terms of objectives, with a qualitative approach, and bibliographic and documentary in terms of technical procedures. It considers three sets of main sources: literary, written local empiric and oral history sources, analyzed in the light of the concepts of environmental history, post-memory and environmental memory. The results allow us to infer the reminiscence of the landscape and natural aspects of Angola in the generational transmission related to the trauma of the return and in the (re)construction of the “retornados”’ identity.

RESUMO Após a queda do Estado Novo português em 1974 e diante da situação de violência relacionada à Guerra Colonial, os países africanos ocupados pela colonização portuguesa passaram a ser declarados independentes. Essa situação conduziu a um súbito abandono de posses e ao retorno de milhares de famílias de origem portuguesa para Portugal, o que causou uma série de problemas de ordem económica e social à antiga metrópole. A questão dos “retornados”, como foram nomeados os indivíduos procedentes de África nesse contexto, constitui um ponto presente e sensível na sociedade portuguesa que vem sendo trabalhado sob diferentes abordagens. A presente investigação objetiva analisar como a paisagem angolana é rememorada pelos filhos de “retornados” de Angola estabelecidos na região transmontana do Concelho de Vila Real (Portugal). A metodologia da pesquisa é de natureza aplicada, exploratória quanto aos objetivos, qualitativa no que concerne à abordagem, e bibliográfica e documental quanto aos procedimentos técnicos. Considera três conjuntos de fontes principais: fontes literárias, empíricas locais escritas e a história oral, estas analisadas à luz dos conceitos de história ambiental, pós-memória e memória ambiental. Os resultados permitem inferir a reminiscência da paisagem e de aspectos naturais de Angola na transmissão geracional relacionada ao trauma do retorno e na (re)construção da identidade de “retornados”.

ABSTRACT The Spanish civil war has been a recurring theme in literature and cinema. And it is notorious how many of the films are adaptations of-or are inspired by-literary works. In this article we examine this phenomenon in order to analyse the construction of memory through narrative variations, as well as the influence of the photographs of the conflict on the cinematographic staging and framing. The article takes as case studies Land and Freedom (Ken Loach, 1995), inspired by George Orwell's novel Hom age to Catalonia (1938), which focuses on foreign volunteers, and Libertarias (Vicente Aranda, 1996), dedicated to women militias, which adapts Antonio Rabinad's La monja libertaria (1981). Both films have subsequently led to the creation of original photographic works based on photographs taken during the shootings. The first in the photobook Tierra y libertad by Paco Rangel (Polvora Verlag, 2021), and the second in Memorias revolucionarias by Martí Llorens (Mestizo, 1999), adding a third layer to the dialogues between stories and imaginaries.

RESUMEN La guerra civil española ha sido un tema recurrente en la literatura y el cine de ficción. Y es notorio cómo muchas de las películas son adaptaciones de -o están inspiradas en- obras literarias. En este artículo nos detenemos en este fenómeno para analizar el recorrido de la construcción de la memoria a partir de variaciones narrativas, así como la influencia de la fotografía del conflicto en la puesta en escena y puesta en cuadro fílmica. El artículo toma como casos de estudio Tierra y libertad (Land and Freedom, Ken Loach, 1995), inspirada en la novela de George Orwell Homenaje a Cataluña (Homage to Catalonia, 1938), centrada en los combatientes extranjeros, y Libertarias (Vicente Aranda, 1996), dedicada a las mujeres combatientes que adapta La monja libertaria de Antonio Rabinad (1981). Ambos trabajos cinematográficos han derivado, posteriormente, en la creación de obra fotográfica original, a partir de fotografías tomadas durante los rodajes. La primera en el fotolibro Tierra y libertad, de Paco Rangel (Polvora Verlag, 2021), y la segunda en Memorias revolucionarias de Martí Llorens (Mestizo, 1999), añadiendo una tercera capa a los diálogos entre relatos e imaginarios.

Resumen El artículo de reflexión aborda con una metodología propia de la hermenéutica jurídica y con técnicas cualitativas de procesamiento de la información, el problema de la efectividad normativa del proceso de reparación de las víctimas de la masacre de Mejor Esquina. Es de anotar, que el uso metodológico posibilitó la interpretación de normas, de material documental, de extrapolaciones teóricas y de análisis de jurisprudencia. La estructura de los argumentos se presenta de la siguiente forma: En el item uno se analiza la técnica violenta de las masacres como sistema estructurado de control social, basurización simbólica (Silva Santiesteban, 2008) y eliminacionismo, especialmente, se documenta la masacre de Mejor Esquina como un caso de justicia postergada. El item dos propende por evidenciar las luchas de la posmemoria y la necesidad imperiosa de instaurar una justicia anamnética como garantía de no repetición.

Abstract The article of reflection addresses with a methodology of legal hermeneutics and with qualitative techniques of information processing, the problem of the normative effectiveness of the process of reparation of the victims of the massacre of Mejor Esquina. It should be noted that the methodological use made possible the interpretation of norms, documentary material, theoretical extrapolations and analysis of jurisprudence. The structure of the arguments is presented as follows: In item one, the violent technique of the massacres is analyzed as a structured system of social control, symbolic trashing (Silva Santiesteban, 2008) and eliminationism, especially, the massacre of Mejor Corner as a case of justice postponed. Item two tends to highlight the struggles of postmemory and the urgent need to establish an anamnetic justice as a guarantee of non-repetition.

ABSTRACT: This article seeks to highlight how the concepts of Ekphrasis and Archive function as central elements of the novels Papelucho Gay en Dictadura by Juan Pablo Sutherland & Un comunista en calzoncillos by Claudia Piñeiro. Textual productions that experiment with the notions of memory and image related to the postmemory. The inclusion in the novel of images and files fragments the narrative structure, being able to approach both works from the analytical resource that I call aesthetics of elision, interpretative proposal that works the texts that refer to the dictatorial period. The aesthetic of elision works from the concepts of fragmentation (temporal and narrative) and discursive duality, expressed in the ambiguity with which the narrators of both novels explore the dimensions of political conflict. Related topics in both books.

RESUMEN: El presente artículo busca evidenciar cómo los conceptos de Écfrasis y Archivo funcionan como elementos centrales de las novelas Papelucho Gay en Dictadura de Juan Pablo Sutherland & Un comunista en calzoncillos de Claudia Piñeiro, producciones textuales que, desde el espacio de la posmemoria, experimentan con el recuerdo y la imagen. La inclusión en la novela de imágenes/archivos, fragmenta la estructura narrativa, lo que posibilita abordar ambos trabajos desde el aparato analítico que denomino estética de la elisión, propuesta interpretativa referida al periodo dictatorial chileno y argentino. Dicha estética se despliega a partir de la fragmentación (temporal y narrativa) y de la dualidad discursiva, que se manifiesta en la ambigüedad con la cual los narradores de ambas novelas exploran las dimensiones del conflicto político de sus países.