Resumen El patrimonio cultural inmaterial forma parte de la herencia de nuestros antepasados, que comprende: costumbres, tradiciones, prácticas y técnicas, que a través del tiempo han sido transmitidas de generación en generación, conformado por la autenticidad y creatividad de un pueblo. Actualmente el patrimonio cultural en la ciudad de Riobamba es de gran valor histórico y artístico, por lo que cabe mencionar que existen fiestas más destacadas que otras, pero al alcance no es suficiente para fortalecer y promocionar el patrimonio cultural existente. El objetivo de la presente investigación es analizar la incidencia del patrimonio cultural inmaterial en el desarrollo turístico en la ciudad de Riobamba, visualizado como una estrategia de conservación y difusión. La investigación es mixta, descriptivo y correlacional, las mismas que dieron como resultado que en promedio el 52,94% de los técnicos del Gobierno Autónomo Descentralizado del cantón Riobamba, coinciden estar de acuerdo en que se debe fortalecer la promoción turística del patrimonio cultural inmaterial a través de la comunicación digital. Por otro lado, con el 47,26% de la población riobambeña, muestran interés en que se implemente una guía digital cultural para promocionar el desarrollo turístico de la localidad. De acuerdo al cálculo del chi cuadrado de la hipótesis general se obtuvo como resultado el valor de 0.000 lo que confirma que existe una influencia significativa del patrimonio cultural inmaterial en el desarrollo turístico en la ciudad de Riobamba, provincia de Chimborazo.

Abstract The intangible cultural heritage is part of the heritage of our ancestors, which includes: customs, traditions, practices and techniques, which over time have been transmitted from generation to generation, shaped by the authenticity and creativity of a people. Currently the cultural heritage in the city of Riobamba is of great historical and artistic value, so it is worth mentioning that there are more outstanding festivals than others, but the scope is not enough to strengthen and promote the existing cultural heritage. The objective of this research is to analyze the impact of intangible cultural heritage on tourism development in the city of Riobamba, visualized as a conservation and dissemination strategy. The research is mixed, descriptive and correlational, which resulted in an average of 52.94% of the technicians of the Decentralized Autonomous Government of the canton of Riobamba, agree that tourism promotion of intangible cultural heritage should be strengthened through digital communication. On the other hand, with 47.26% of the population of Riobamba, they show interest in the implementation of a cultural digital guide to promote tourism development in the town. According to the calculation of the chi-square of the general hypothesis, a value of 0.000 was obtained, which confirms that there is a significant influence of the intangible cultural heritage on tourism development in the city of Riobamba, province of Chimborazo.

Resumen Por el tránsito al liberalismo, pero sobre todo por la actuación ante las calamidades que caracterizaron al siglo XIX, este resultó determinante en la configuración de las sociedades de las urbes mexicanas y en particular de sus barrios periféricos. Desde una postura fenomenológica-hermenéutica, y con herramientas tanto etnográficas como historiográficas, en este artículo se discute sobre ello. Tomando como referentes los barrios virreinales de Analco y La Luz, en la barroca ciudad de Puebla, se descubre los elementos históricos que condicionan su proceder ante una emergencia sanitaria. Se muestra también que la cotidianidad de sus habitantes tuvo un carácter dual, puesto que estaba mediada por la religiosidad y la ciencia. Así, la calle funcionaba y funciona como centralidad barrial, lugar simbólico de este sincretismo y sitio para las tácticas vecinales en la búsqueda protectora de su sentido identitario. También en la calle se encuentran lo eventual y lo permanente; deviene espacio donde se es y se habita, símbolo del arraigo y la pertenencia. La relevancia del texto estriba en que se está ante la inmejorable posición testimonial para comprender lo que se realizó y lo que significó, desde la óptica social o colectiva, un evento disruptivo como la covid-19; asimismo, este texto contribuye a documentar el origen de nuevos elementos que se suman al patrimonio inmaterial existente.

Abstract On its way to liberalism and, above all, in relation to the difficulties that characterized this moment, the 19th century was fundamental in the configuration of the societies of Mexican cities and, in particular, of peripheral neighborhoods. This process is discussed in this article from a phenomenological and hermeneutic position and with ethnographic and historiographic tools. It considers the cases of the vice-royal neighborhoods of Analco and La Luz in the baroque city of Puebla. Historical factors are described that shaped its processes during a public health emergency. It is shown that the everyday life of its inhabitants had a dual character, mediated by religiosity and science. Thus, the streets functioned and still do function as the neighborhood center, the symbolic site of this syncretism and the site for neighborhood tactics in the protective search for a sense of identity. Also, the eventual and the permanent are found in the streets, where space becomes where one is and lives, as the symbol of attachment and belonging. The relevance of the text lies in the fact that it offers a privileged testimonial position for understanding what was done and what was understood during a disruptive event like COVID-19 from a social and collective lens. In addition, this text contributes to documenting the origin of new elements that add to existing immaterial heritage.

Resumen La festividad nicaragüense dedicada a la Purísima Concepción de la Virgen María es un tema muy vasto. En este estudio nos proponemos acercarnos a la Gritería, actividad celebrada en la víspera. Se pretende mostrar que el valor patrimonial de un bien cultural es un proceso que se construye por distintas vías, como creación, apropiación, resemantización y adaptación innovadora a las circunstancias compartidas por un colectivo y que lo estima como referente identitario. Este es el caso de la Gritería, ejemplo de cultura viva del pueblo nicaragüense, de cobertura nacional y que ha migrado fuera de sus fronteras. Se llevó a cabo trabajo etnográfico y se aplicaron técnicas cualitativas de investigación social en distintas comunidades de Nicaragua. Asimismo, se presentan algunas referencias a la celebración en países donde han emigrado personas nicaragüenses. Además, se señala la gestión participativa en la organización de tan importante festejo que mantiene la función de unir al pueblo nicaragüense y el encuentro de tradiciones. El resultado del estudio denota que, a pesar de las diferencias, la Gritería es un elemento de valor patrimonial, de significado para distintos sectores del pueblo nicaragüense, sea o no creyente, la Iglesia Católica y el Gobierno.

Resumo A festa nicaraguense dedicada à Imaculada Conceição da Virgem Maria é um assunto muito vasto. Neste estudo nosso objetivo é uma abordagem da Gritería, atividade realizada no dia anterior. Pretende-se mostrar que o valor patrimonial de um bem cultural é um processo que se constrói com a criação, apropriação, ressemantização e adaptação inovadora às circunstâncias do ambiente que um grupo partilha e que o considera como referência identitária. É o caso da Gritería, um exemplo da cultura viva do povo nicaraguense, de abrangência nacional e que migrou para além dessas fronteiras. O trabalho etnográfico e o uso de técnicas qualitativas de pesquisa social foram aplicados em diferentes comunidades da Nicarágua. Como complemento, são apresentadas algumas referências à celebração em países onde os nicaraguenses emigraram. A gestão participativa é apontada na organização desta importante festa que, onde quer que seja celebrada, mantém uma função de coesão do povo nicaraguense e o encontro de suas tradições. O resultado do estudo mostra que, apesar das diferenças, a Gritería é um elemento de valor patrimonial, de significado para diferentes setores do povo nicaraguense, sejam eles crentes ou não, a Igreja Católica e o Governo.

Abstract The Nicaraguan festivity dedicated to the Immaculate Conception of the Virgin Mary is a very vast topic. In this study, our purpose is an approach to the Gritería, an activity celebrated the day before. It is intended to show that the heritage value of a cultural asset is a process that is built with the creation, appropriation, resemantization and innovative adaptation to the circumstances of the environment shared by a group, which considers it as an identity reference. This is the case of the Gritería, an example of the living culture of the Nicaraguan people, of national coverage and that has migrated beyond those borders. Ethnographic work and the use of qualitative social research techniques were applied in different communities in Nicaragua; as a complement, some references are presented to the celebration in countries where Nicaraguans have emigrated. The participatory management in the organization of this important celebration is pointed out, which, wherever it is celebrated, maintains the function of cohesion of the Nicaraguan people and the meeting of its traditions. The result of the study shows that despite the differences, the Gritería is an element of patrimonial value, of meaning for different sectors of the Nicaraguan people, whether or not they believe, the Catholic Church and the Government.

Resumen La cultura Kallawaya, declarada Patrimonio de la Humanidad en 2003, es uno de los exponentes culturales más representativos de Bolivia, pero por su alta fragilidad y grandes amenazas lamentablemente corre un alto riesgo de desaparecer. Ante esto, los kallawayas han apostado por el turismo biocultural como actividad estratégica para la salvaguarda de su cosmovisión. Mediante una investigación de carácter cualitativo, basada en la sistematización de experiencias, se propone mostrar cómo bajo un enfoque sostenible, consciente y biocultural el turismo puede convertirse en un potenciador de esta expresión cultural, más que en un destructor de ella.

Abstract The Kallawaya culture, declared World Heritage in 2003, is one of the most representative cultural exponents of Bolivia, but due to its high fragility and great threats, unfortunately it has a high risk of disappearing. Given this, the Kallawayas have opted for biocultural tourism as a strategic activity to safeguard their worldview. Through qualitative research based on the systematization of experiences, it is proposed to show how, under a sustainable, conscious and biocultural tourism approach, tourism can become an enhancer of this cultural expression, rather than a destroyer of it.

Resumen Un sector muy importante de la juventud boliviana está vinculado al patrimonio inmaterial de Bolivia mediante el folclore y por su participación en las fiestas colectivas bolivianas, como actor o como espectador. Muchos de esos jóvenes son estudiantes de todas las universidades del país, fenómeno que se manifiesta especialmente en las entradas folclóricas universitarias, pero también en otras festividades populares. Este fenómeno surgió a fines de la década de los setenta, creció en la década de los ochenta y se multiplicó desde la década de los noventa. Las culturas folclóricas juveniles universitarias no son simplemente una moda sino un movimiento de larga duración. Por eso, las entradas universitarias son consideradas patrimonio vivo e inmaterial de Bolivia. Las culturas juveniles folclóricas se constituyen en uno de los principales protagonistas vivos para la salvaguarda de nuestro patrimonio folclórico.

Abstract A very important part of the Bolivian youth is linked to Bolivia’s intangible heritage through folklore and through their participation in Bolivian collective festivities, as actors or spectators. Many of these young people are university students from all the universities in the country, a phenomenon that is especially evident in the university folkloric entries, but also in other popular festivities. This phenomenon emerged in the late 1970s, grew in the 1980s and multiplied since the 1990s. College youth folk cultures are not just a fad but a long-lasting movement. That is why the university entries are considered Bolivia’s living and intangible heritage. The folkloric youth are one of the main living protagonists for the safeguarding of our folkloric heritage.

Resumo: O Turismo de Experiência vem provocando novas formas de pensar a perspectiva dos processos interculturais e multidimensionais do desenvolvimento, sobretudo a partir das ações de conservação e valorização das culturas locais. Nesse sentido, o estudo objetivou investigar aspectos ou elementos de territorialidade e desenvolvimento local em Campo Grande, MS, na busca de viáveis relações e possibilidades para a implantação dessa modalidade de turismo. A metodologia foi baseada a partir da investigação qualitativa de caráter bibliográfico e documental. Os resultados demonstraram a potencialidade local para além do turismo tradicional, pois também apontaram possibilidades para se tornar um destino de experiência, motivado principalmente pela multiculturalidade do seu povo, pelos patrimônios materiais e imateriais existentes, além dos atrativos turísticos identificados com as características que preconizam esse tipo de interação, que imprimem a sua dinâmica territorial no mapa turístico local como cidade indutora. Entre as atividades identificadas com a pesquisa na Capital, que os elementos da prática do Turismo de Experiência, destacam-se: Projeto Aves Urbanas; circuito de cervejas artesanais; observação de aves; visita à Feira Central; visitas aos museus; caminhada no centro histórico; trilhas ecológicas; caminhadas nos parques urbanos; o consumo da bebida tereré; visitação nas nascentes dos rios que cortam a cidade; além de escutar as histórias contadas pelos moradores campo-grandenses, contribuindo, dessa forma, para o aumento da sua visibilidade no contexto nacional, respaldado inclusive pelas políticas públicas de turismo em todas as esferas.

Abstract: Experience Tourism has been provoking new ways of thinking from the perspective of intercultural and multidimensional development processes, especially from the actions of conservation and valorization of local cultures. In this sense, the study aimed to investigate aspects or elements of territoriality and local development in Campo Grande, MS, in search of viable relationships and possibilites for the implementation of this type of tourism. The methodology was based on qualitative research of bibliographic and documentary character. The results demonstrated the local potental beyond traditional tourism, as they also pointed out possibilites to become an experience destination, motivated mainly by the multiculturality of its people, the existing material and intangible heritage, in addition to the tourist attractions identified with the characteristics that advocate this type of interaction, which imprint their territorial dynamics on the local tourist map as an inducing city. Among the activites identified with the research in the Capital, which highlight the elements of the practice of Experience Tourism, the following stand out: Urban Birds Project; craft beer circuit; bird watiching; visit to the Central Fair; visits to museums; walk to the historic center; ecological trails; walks in urban parks; the consumption of tereré drink; visiting the springs of the rivers that cut the city; in addition to listening to the stories told by the residents of Campo Grande, thus contributing to increasing their visibility in the national context, supported even by public tourism policies in all spheres.

Resumen: El Turismo de Experiencia viene provocando nuevas formas de pensar desde la perspectiva de los procesos de desarrollo intercultural y multidimensional, especialmente desde las acciones de conservación y valorización de las culturas locales. En este sentido, el estudio tuvo como objetivo investigar aspectos o elementos de territorialidad y desarrollo local en Campo Grande, MS, en busca de relaciones viables y posibilidades para la implementación de este tipo de turismo. La metodología se basó en una investigación cualitativa de carácter bibliográfico y documental. Los resultados demostraron el potencial local más allá del turismo tradicional, pues también señalaron posibilidades para convertirse en un destino de experiencia, motivado principalmente por la multiculturalidad de su gente, el patrimonio material e inmaterial existente, además de los atractivos turísticos identificados con las características que propugnan este tipo de interacción, que imprimen su dinámica territorial en el mapa turístico local como ciudad inductora. De las actividades identificadas con la investigación en la Capital, que destacan los elementos de la práctica del Turismo de Experiencia, se destacan: Proyecto Aves Urbanas; circuito de cerveza artesanal; observación de aves; visita a la Feria Central; visitas a museos; caminada hasta el centro histórico; senderos ecológicos; paseos en parques urbanos; el consumo de la bebida terere; visitando los manantiales de los ríos que cortan la ciudad; además de escuchar las historias contadas por los moradores de Campo Grande, contribuyendo así a incrementar su visibilidad en el contexto nacional, apoyado incluso por políticas públicas de turismo en todos los ámbitos.

Resumen: La Ceremonia de la Pedida de la Lluvia es un ritual maya que tiene sus orígenes en la cultura prehispánica de Mesoamérica. Se analiza en este artículo el ritual ceremonial, una tradición ancestral que ha sobrevivido a lo largo de los años, a pesar de la aculturación que conlleva la colonización europea. La metodología adoptada se basa en la investigación cualitativa, especialmente en la realización de entrevistas, en trabajo de campo y en información bibliográfica que permite conocer el contexto de esta sociedad maya. Asimismo, se estudia tanto la cosmovisión de esta espiritualidad, como los elementos que ponen en riesgo la pervivencia de este patrimonio inmaterial. Se concluye que la ceremonia es compleja, con muchos elementos identitarios en cuanto a rituales y creencias ancestrales, que merecen una protección como patrimonio inmaterial, puesto que está amenazada con la irrupción de la religión cristiana y el cambio en el modelo de explotación agraria, que incide en los rituales relacionados con los ciclos de los distintos cultivos.

Abstract: The Ceremonia de la Pedida de la Lluvia is a Mayan ritual that has its origins in the pre-Hispanic culture of Mesoamerica. The ceremonial ritual is analysed; an ancestral tradition that has survived over the years, despite the acculturation brought about by European colonisation. The methodology adopted is based on qualitative research, especially interviews, fieldwork and bibliographical information that allows us to understand the context of this Mayan society. The worldview of this spirituality is studied, as well as the elements that jeopardise the survival of this intangible heritage. It is concluded that the ceremony is complex, with many identifying elements in terms of rituals and ancestral beliefs that deserve protection as intangible heritage, which is threatened by the irruption of the Christian religion and the change in the model of agricultural exploitation, which affects the rituals related to the cycles of the different crops.

Resumen: El objetivo de este artículo es analizar las intersecciones entre los espacios de despliegue de las tradiciones culturales de la región del Pacífico sur colombiano, asociadas al patrimonio de las músicas de marimba y a los cantos y bailes tradicionales de la región, y los sujetos LGBTQ+ que las encarnan y las viven en su cotidianidad. ¿Cómo se articulan las experiencias de vida particulares de estos sujetos autorreconocidos como LGBTQ+ con la reproducción y performatización de estas tradiciones culturales? ¿Cómo se tensiona y negocia esta diversidad sexo-genérica en estos espacios? ¿Qué nos dice la notoria invisibilización de la diversidad sexo-genérica en los estudios sobre patrimonio cultural inmaterial? ¿Qué aportes pueden brindar las epistemologías queer al estudio de los procesos de patrimonialización? Las discusiones sobre género y sexualidad en el marco de los estudios de patrimonio son escasas y evidencian una lectura heteronormativa del propio campo de estudios y de sus especialistas; por su parte, los estudios de género poco se han preocupado por abordar las discusiones sobre sexualidad en el campo de las tradiciones y festividades populares de Colombia y América Latina. Este artículo se basa en una metodología etnográfica, a partir del trabajo de campo realizado desde el año 2019 en el municipio de San Andrés de Tumaco (Nariño), dando primacía al análisis de un arrullo, espacio de socialización propio de la espiritualidad de la región, en donde se interpretan estas músicas y cantos. En general, los hallazgos permiten concluir que estos no son necesariamente espacios en donde se reproduzca la exclusión de los sujetos LGBTQ+, sino que, por el contrario, son lugares donde se disputan y reafirman lazos de comunidad, pertenencia, reconocimiento y prestigio social.

Abstract: The purpose of this article is to analyze the intersections between the spaces of deployment of the cultural traditions of the Colombian South Pacific, associated with the heritage of marimba music and the region’s traditional songs and dances, and the LGBTQ+ subjects who embody and enact them in their daily lives. How are the particular life experiences of these self-recognized LGBTQ+ subjects articulated with the reproduction and performatization of these cultural traditions? How is this gender diversity strained and negotiated in such spaces? What does the notorious invisibilization of gender diversity in intangible cultural heritage studies tell us? What contributions can queer epistemologies bring to the study of heritage processes? Discussions on gender and sexuality in the field of heritage studies are scarce and reveal a heteronormative reading of the field of studies itself and its specialists. In turn, gender studies have done little to address discussions on sexuality in the field of popular traditions and festivities in Colombia and Latin America. This article is based on an ethnographic methodology applied to fieldwork conducted since 2019 in the municipality of San Andrés de Tumaco (Nariño), prioritizing the analysis of an arrullo, a space of socialization typical of the region’s spiritual culture, where these melodies and songs are performed. In general, the findings lead to the conclusion that LGBTQ+ subjects are not necessarily excluded from these spaces; rather, they are places in which community ties, belonging, recognition, and social prestige are disputed and reaffirmed.

Resumo: O objetivo deste artigo é analisar as intersecções entre os espaços de desenvolvimento das tradições culturais da região do Pacífico sul-colombiano, associadas ao patrimônio das músicas de marimba e às cantigas e danças tradicionais da região, e aos sujeitos LGBTQ+ que as encarnam e as vivem em seu cotidiano. Como são articuladas as experiências de vida particulares desses sujeitos autorreconhecidos como LGBTQ+ com a reprodução e performatização dessas tradições culturais? Como é tensionada e negociada essa diversidade sexo-genérica nesses espaços? O que a notável invisibilização da diversidade sexo-genérica nos diz nesses espaços? Quais contribuições as epistemologias queer podem oferecer para o estudo dos processos de patrimonialização? As discussões sobre gênero e sexualidade no âmbito dos estudos de patrimônio são escassas e evidenciam uma leitura heteronormativa do próprio campo de estudos e de seus especialistas. Por sua vez, os estudos de gênero pouco se preocupam em abordar as discussões sobre sexualidade no campo das tradições e festividades populares da Colômbia e da América Latina. Este artigo está baseado numa metodologia etnográfica, a partir do trabalho de campo realizado desde 2019 no município de San Andrés de Tumaco (Nariño, Colômbia), dando primazia à análise de um arrullo, espaço de socialização próprio da espiritualidade da região, onde essas músicas e cantigas são interpretadas. Em geral, os achados permitem concluir que esses não são necessariamente espaços onde a exclusão dos sujeitos LGBTQ+ é reproduzida, mas sim lugares onde são disputados e reafirmados laços de comunidade, pertencimento, reconhecimento e prestígio social.

Abstract Different types of collaborative work with artisans, analyze the work process in artisanal production and the identification of contributions in the collaborative phases. The work process becomes more complex in the migration situation, so new problems appear to be taken into account in the identification. The vulnerability of traditional and indigenous artists determines the collaborative modality. Vulnerability that is exacerbated in migrant populations. I intend to make a contribution to good practices in the production of handicrafts in legacies and the fluidity and circulation of creativity

Resumen El presente trabajo da cuenta de diferentes abordajes del trabajo colaborativo con artesanos y artesanas, considerando el proceso productivo y la identificación de aportes en las fases colaborativas. Dicho proceso se complejiza en situación de migración, por lo que aparecen nuevos problemas a ser tenidos en cuenta en la consiguiente identificación. El estado de vulnerabilidad de los artistas tradicionales e indígenas determina la modalidad colaborativa. Vulnerabilidad que se agudiza en las poblaciones migrantes. Pretendo hacer un aporte a las buenas prácticas en producción de artesanías vinculando los legados con la fluidez e interacciones en un mundo interconectado.

Resumo O presente artigo apresenta diferentes abordagens a respeito do trabalho colaborativo com artesãos e artesãs considerando o processo produtivo e a identificação de contribuições nas fases colaborativas. O referido processo se torna mais complexo em situações de migração onde aparecem novos problemas que precisam ser tidos em conta O estado de vulnerabilidade dos artistas tradicionais e indígenas determina a modalidade colaborativa. Vulnerabilidade que se acentua nas populações migrantes. Pretendo contribuir com as boas práticas em produção de artesanato vinculando os legados com a fluência e a interação num mundo interconectado.

ABSTRACT Today, the preservation of the tangible and intangible heritage of each people is seen as an urgent national and international necessity in the face of the phenomenon of globalization that the world is experiencing, which annihilates, minimizes and undervalues accumulated history. The work of appreciation and creation where the Plastic Arts workshops developed by art instructors in primary schools are used is an essential space for the work of Heritage Education of schoolchildren at this level, which is a current problem in this context of action. The present work aims to show the results of a collaborative action research, achieved by the authors, with the application of a methodology based on the implementation of workshops of appreciation - creation of Plastic Arts linked to local heritage. Theoretical and empirical methods were used, as well as certain techniques from the qualitative point of view for the analysis of the data provided. The application of the proposal favoured the development of Heritage Education in school children, the taste for artistic and aesthetic education, as well as the development of professional skills of the art instructors collaborating in the research.

RESUMEN Actualmente se advierte como una necesidad urgente tanto nacional como internacional la preservación del patrimonio material e inmaterial de cada pueblo frente al fenómeno de la globalización que vive el mundo, la que aniquila, minimiza y subvalora la historia acumulada. El trabajo de apreciación y de creación donde se utilicen los talleres de Artes Plásticas que desarrollan los instructores de arte en las escuelas primarias supone un espacio esencial para el trabajo por la Educación Patrimonial de estos escolares, lo que constituye una problemática real en este contexto de actuación. La ponencia es el resultado de una tesis doctoral defendida por el autor, donde se emplea la investigación acción colaborativa, en la que se construye y se aplica una metodología a partir de la implementación de talleres de apreciación - creación de Artes Plásticas vinculados con el patrimonio local. Se empelaron métodos teóricos, empíricos, y determinadas técnicas desde el punto de vista cualitativo para el análisis de los datos aportados. La aplicación de la propuesta favoreció el desarrollo de la Educación Patrimonial en los escolares, el gusto por la educación artística y estética, así como el desarrollo de habilidades profesionales de los instructores de arte colaboradores de la investigación.

Resumo Este artigo aborda a abastança do patrimônio cultural intangível em termos de tradições socioculturais e transmissão de conhecimentos acumulados ao longo do tempo, o que o torna uma fonte dinâmica de experiência que está no íntimo da nacionalidade e deve ser tratada da mesma forma que outras abordagens do desenvolvimento local. O objetivo é analisar o patrimônio cultural imaterial como alternativa para o turismo em Pinar del Río, levando em conta sua imagem turística cultural como acaso, incluindo a dimensão imaterial da identidade turística, o que favoreceria sua diversidade turística, sua imagem turística cultural e o desenvolvimento local do território. Métodos histórico-lógicos, indutivos-dedutivos e de análise-síntese foram aplicados a fim de estudar a evolução dos conceitos de patrimônio cultural intangível, turismo e desenvolvimento local. Os métodos empíricos utilizados consistiram na colheita e análise de fontes, entrevista estruturada e não-estruturada. Como resultado, mostra os principais aportes do patrimônio cultural intangível ao turismo em adjacências de desenvolvimento local em Pinar del Río, indicando suas amplas possibilidades de fornir os valores de identidade, melhorar o padrão de vida de seus moradores e diversos setores da economia, que servem de base para o processo de acréscimo local na província. Em conclusão, o valor do patrimônio cultural intangível como alternativa para a implementação de propostas estratégicas de desenvolvimento local em Pinar del Río no campo do turismo, alcançando assim uma visão mais abrangente deste processo.

Abstract This article addresses the richness of the intangible cultural heritage in terms of sociocultural traditions and transmission of knowledge accumulated through time, which makes it a dynamic source of experience that is at the core of nationality and should receive the same treatment as other approaches to local development. It pursues the objective of analyzing the intangible cultural heritage as an alternative for tourism in Pinar del Río, taking into account its cultural tourist image as a destination, covering the intangible dimension of tourist identity, which would favor its tourist diversity, its cultural tourist image and the local development of the territory. Historical-logical, inductive-deductive and analysis-synthesis methods were applied to study the evolution of the concepts of intangible cultural heritage, tourism and local development. The empirical methods used consisted of collection and analysis of sources, structured and unstructured interview. As a result, it shows the main contributions of the intangible cultural heritage to tourism in terms of local development in Pinar del Río, indicating its wide possibilities for strengthening identity values, improving the standard of living of its inhabitants and several sectors of the economy, which serve as a basis for the process of local development in the province. As conclusion, it is verified the value of the intangible cultural heritage as an alternative for the implementation of strategic proposals for local development in Pinar del Río in the field of tourism, thus achieving a more integral vision of this process.

Resumen El presente artículo aborda la riqueza del patrimonio cultural inmaterial en cuanto a tradiciones socioculturales y transmisión de conocimientos acumulados a través del tiempo, lo que lo convierte en una fuente dinámica de experiencia que se encuentra en el centro de la nacionalidad y que debe recibir el mismo trato que otros enfoques para el desarrollo local. Persigue como objetivo analizar el patrimonio cultural inmaterial como alternativa para el turismo en Pinar del Río, teniendo en cuenta su imagen turística cultural como destino, abarcando la dimensión intangible de la identidad turística, lo que favorecería su diversidad turística, su imagen turística cultural y el desarrollo local del territorio. Se aplicaron métodos histórico-lógico, inductivo-deductivo y análisis-síntesis, con el fin de estudiar la evolución de los conceptos de patrimonio cultural inmaterial, turismo y desarrollo local. Los métodos empíricos utilizados consistieron en recopilación y análisis de fuentes, entrevista estructurada y no estructurada. Como resultado, muestra las principales contribuciones del patrimonio cultural inmaterial para el turismo en función del desarrollo local de Pinar del Río, indicando sus amplias posibilidades para el fortalecimiento de los valores identitarios, la mejoría del nivel de vida de sus pobladores y de varios sectores de la economía, que sirven de base al proceso de desarrollo local en la provincia. A modo de conclusión, se constata el valor del patrimonio cultural inmaterial como alternativa para la puesta en práctica de propuestas estratégicas de desarrollo local en Pinar del Río en materia turística, logrando así una visión más integral de este proceso.

The cemeteries in the Quebrada de Humahuaca are spaces of recognition for their community, because they combine the present with the past, evidencing the construction of place. In them, the landscape can be perceived through its high symbolic content, where it also materializes a human need of representation. The objective of this work is to analyze human practices as variables of spatial constructions and their landscape-territorial impact on the cemetery of Huacalera. We work with the observational method and we made field work during celebrations. The work is developed from conceptualizations of territory, landscape and place. We later delve into the reading of the mentioned case as spatial type and in the understanding of their landscape-territorial impacts as assets at the time of construction of place. In addition, are also exposed the cultural and perceptual variables considered in the cemeteries of the mentioned region, in their spatial logics.

Los cementerios en la Quebrada de Humahuaca son espacios de reconocimiento para su comunidad, ya que conjugan el presente con el pasado, evidenciando la construcción de lugar. En ellos, el paisaje puede ser percibido a través de su alto contenido simbólico, donde se materializa además una necesidad humana de representación. Es objetivo de este trabajo analizar las prácticas humanas como variables de las construcciones espaciales y su impacto paisajístico-territorial en el cementerio de Huacalera. Se empleó el método observacional y se realizaron trabajos de campo durante las celebraciones. El trabajo se desarrolla a partir de conceptualizaciones de territorio, paisaje y lugar. Se profundiza luego en la lectura del mencionado caso como tipo espacial y en la comprensión de sus impactos paisajísticos-territoriales como activos a la hora de construcción de lugar. Se exponen, además, las variables culturales y perceptuales consideradas en los cementerios de dicha región en sus lógicas de espacialidad.

Resumen El presente artículo de reflexión aborda algunas de las particularidades que se producen en la cultura y en especial en su relación con la música, ante la necesidad de exaltar elementos de carácter identitario que permitan su conservación desde lo rítmico musical. Para ello se tiene en cuenta el panorama que ofrece la globalización con algunas de sus repercusiones más sentidas sobre la cultura y la música. Asimismo, se plantea la importancia de la educación desde su esencia, de la mano de los aportes que se propician por medio de la educación musical, al revelar una serie de conjunciones y contribuciones que involucran al ámbito sociocultural. Igualmente, se realiza una aproximación a la multiculturalidad junto al patrimonio cultural inmaterial y el gran valor que guarda, se menciona la relevancia que tienen los instrumentos de percusión para muchos países de Latinoamérica y el Caribe como elementos inmersos en sus culturas, así como el protagonismo de los ritmos que a través de sus géneros musicales se han convertido en símbolos nacionales y patrimonio de la humanidad. En conclusión, se vislumbra la educación como un factor decisivo para el fomento cultural, razón que conduce a plantear una propuesta dirigida a la articulación del aprendizaje del lenguaje rítmico musical como parte de la asignatura de Percusión Latina en la educación superior.

Abstract This reflection article considers some of the particularities that occur in culture and especially in its relationship with music. This is due to the need for exalting elements of identity character that allow its conservation from the musical rhythmic. It considers the panorama offered by globalization in some of its most felt repercussions on culture and music. Likewise, the importance of education is raised from its essence, hand in hand with the contributions that musical education propitiates. This fact reveals a series of conjugations and contributions that involve the sociocultural environment. Besides, an approach is made to multiculturalism together with Intangible Cultural Heritage and the immense value it holds. The article addresses the relevance that percussion instruments have for many Latin American and Caribbean countries as elements immersed in their cultures is mentioned, like the prominence of the rhythms that through their musical genres have become national symbols and heritage of humankind. Accordingly, education is seen as a decisive factor for cultural promotion, which leads to presenting a proposal aimed at articulating the learning of musical rhythmic language as part of the subject of Latin Percussion in Higher Education.

Resumo Este artigo de reflexão aborda algumas das particularidades que ocorrem na cultura e especialmente na sua relação com a música, dada a necessidade de exaltar elementos de carácter identitário que permitam a sua conservação desde o rítmico musical. Para isso, o panorama oferecido pela globalização com algumas das suas repercussões mais sentidas sobre a cultura e a música é levado em consideração, expressando a importância da educação desde a sua essência, da mão das contribuições que podem ser promovidas através da educação musical, o que revela uma série de conjugações e contribuições que envolvem o campo sócio-cultural. Do mesmo modo, realiza-se uma abordagem ao multiculturalismo juntamente com o Património Cultural Imaterial e o grande valor que este tem, mencionando a relevância dos instrumentos de percussão para muitos países da América Latina e o Caribe, como elementos imersos nas suas culturas, bem como a importância dos ritmos que através dos seus géneros musicais tornaram-se símbolos nacionais e património da humanidade. Em conclusão, a educação é vista como um factor decisivo para a promoção cultural, razão que leva a levantar uma proposta direcionada à articulação da aprendizagem da linguagem rítmica musical como parte da disciplina de Percussão Latina no Ensino Superior.

Abstract The acronyms in the title stand for ‘traditional knowledge” and “traditional culture expressions.” They are linguistic evidence of how vast components of cultural practices have been bundled in order to facilitate speaking about them in international negotiations at the World Intellectual Property Organization (WIPO). The paper traces the path of immaterial cultural knowledge from a dynamically changing repository available to all within a community to its potential selective passage to ownership and exclusive economic use. There are numerous reasons that have fostered interests in legal protection of selections of culture; one of them resides in the heritage-making process which singles out intangibles within culture as worthy of protection and celebration, another is the illicit use of traditional knowledges by non-native actors in various industries. Drawing on examples from WIPO sessions, the paper traces the difficult efforts to generate definitions that lend themselves to draw up legal frameworks customary in intellectual property law, and calls for more vigorous participation of cultural scholars in critically accompanying such normative developments.

Resumo Os acrônimos no título significam "conhecimento tradicional" e "expressões culturais tradicionais". São provas linguísticas de como vastos componentes de práticas culturais foram agrupados, a fim de tornar mais fácil falar sobre eles nas negociações internacionais na Organização Mundial da Propriedade Intelectual (OMPI). Este artigo traça o caminho do conhecimento cultural intangível, um repositório dinamicamente mutável, disponível a todos dentro de uma comunidade para seu potencial passagem seletivo à propriedade e o uso econômico exclusivo. Há inúmeras razões que têm fomentado o interesse na proteção legal de seleções de cultura; uma delas está no processo de criação do patrimônio que destaca certos intangíveis dentro da cultura como dignos de proteção e celebração, outra é o uso ilegítimo do conhecimento tradicional por atores não nativos em várias indústrias. Com base em exemplos das sessões da OMPI, o artigo traça os difíceis esforços para gerar definições que se prestam a elaborar estruturas legais consuetudinárias no direito de propriedade intelectual e aponta para a necessidade de uma participação mais ativa dos que estudam a cultura para acompanhar criticamente tais desenvolvimentos normativos.

Resumen Los acrónimos en el título significan “conocimiento tradicional” y “expresiones culturales tradicionales”. Son evidencia lingüística de cómo vastos componentes de las prácticas culturales fueron agrupados, con el fin de facilitar hablar sobre ellos en las negociaciones internaciones en la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (World Intellectual Property Organization- WIPO, por sus siglas en inglés) . Este artículo traza el camino del conocimiento cultural inmaterial un repositorio dinámicamente cambiante disponible para todos dentro de una comunidad hasta su potencial pasaje selectivo a la propiedad y el uso económico exclusivo. Hay numerosas razones que han fomentado el interés en la protección legal de selecciones de cultura; una de ellas reside en el proceso de creación de patrimonio que destaca ciertos intangibles dentro de la cultura como dignos de protección y celebración, otro es el uso ilegítimo de conocimientos tradicionales por actores no nativos en varias industrias. Basándose en ejemplos de las sesiones de WIPO, el artículo rastrea los difíciles esfuerzos para generar definiciones que se presten para elaborar marcos legales consuetudinarios en la ley de propiedad intelectual y pide una participación más activa de los estudiosos de la cultura para acompañar críticamente tales desarrollos normativos.

Resumen Las plazas de mercado son lugares en los cuales se encuentran alternativas gastronômicas que reflejan costumbres, cotidianidad y características del territorio, luego suelen convertirse en atractivos turísticos, sin embargo, las migraciones internas de la poblaciôn a Bogotá han afectado las tradiciones gastronômicas y, por lo tanto, la oferta de comida típica de la ciudad. Al tener en cuenta la importancia de la cultura culinaria para el turismo, se planteó esta investigación con el propósito de identificar la oferta actual de los platos típicos bogotanos en cuatro plazas de mercado. La metodología utilizada tuvo un enfoque cualitativo de carácter descriptivo, con trabajo de campo in situ y una triangulación de datos con los actores involucrados en el proceso gastronómico de las plazas de mercado. Se identificó que el 33 % de los platos típicos bogotanos no se ofertan en las plazas, por lo anterior, existe la posibilidad de rescatar la gastronomía bogotana y, en consecuencia, las actividades turísticas de las plazas, así como la producción de alimentos típicos. Este hallazgo es relevante al caracterizar estos espacios territoriales para futuras investigaciones que busquen estrategias que puedan garantizar una oferta en las plazas de mercado. Ideas destacadas: Artículo de investigación que identifica la oferta de los platos típicos bogotanos en las plazas de mercado, cuyos espacios territoriales generan intercambios socioculturales y son atractivos para los turistas, resaltando el turismo gastronómico en la ciudad de Bogotá. Este artículo constituye un punto de partida para futuras investigaciones.

Resumo Os mercados públicos são lugares onde é possível encontrar alternativas gastronômicas que refletem costumes, vida cotidiana e características do território que se tornam atrativos turísticos, no entanto, a migração interna da população para Bogotá afetou as tradições gastronômicas e, portanto, a oferta de comidas típicas da cidade. Considerando a importância da cultura culinária para o turismo, esta pesquisa foi realizada a fim de identificar a oferta atual de pratos típicos de Bogotá em quatro mercados. A metodologia utilizada foi uma abordagem qualitativa de natureza descritiva, realizando trabalho de campo in situ e uma triangulação de dados com os atores envolvidos no processo gastronômico dos locais de mercado. Foi identificado que 33 % dos pratos típicos de Bogotá não são oferecidos nos mercados, sendo essa uma oportunidade de resgatar a gastronomia de Bogotá articulando as atividades turísticas dos mercados e a produção de comidas típicas, esta constatação é relevante na caracterização desses espaços territoriais para futuras pesquisas que busquem estratégias que possam garantir uma oferta nos mercados. Ideias destacadas: O artigo de pesquisa identifica a oferta de pratos típicos de Bogotá nos mercados, espaços territoriais que geram intercâmbios socioculturais e são atraentes para os turistas, destacando o turismo gastronômico na cidade de Bogotá, e é também um ponto de partida para pesquisas futuras.

Abstract Market places offer gastronomic alternatives that reflect the traditions, everydayness, and territorial characteristics that become tourist attractions. However, internal migrations to Bogota have affected the gastronomic traditions, and therefore, the city's traditional food supply. Given the importance of culinary culture for tourism, this research aims to identify the current offer of Bogota's traditional dishes in four market places. The analysis was carried out using a descriptive qualitative approach, conducting field research, and data triangulation with the actors involved in the gastronomic process of the market places. The results revealed that 33 % of Bogota's traditional dishes are not offered in the market places, providing an opportunity to rescue the city's gastronomy coordinating tourist activities of market places and production of typical food. This finding contributes to the characterization of these territorial spaces and is relevant for future researches seeking strategies that can guarantee an offer in the market places. Main ideas: The research paper identifies the offer of Bogota's traditional dishes in the market places, as territorial spaces that generate sociocultural exchanges and are attractive to tourists, highlighting the gastronomic tourism in Bogota city. The findings of this research are a starting point for future research seeking strategies that can guarantee an offer in the market places.