Resumo Como é possível se tornar uma celebridade se passando por uma? Essa é a reflexão que desenvolvemos ao longo desse artigo, explorando etnograficamente a vida digital de @hebecamargo, o perfil falso da apresentadora Hebe Camargo criado por Victor Calazans, conhecido guru de mídias sociais entre os anos de 2012 e 2013. A emergência de perfis falsos de celebridades em plataformas de mídias sociais é um fenômeno crucial para pensar sobre os modos através dos quais nos envolvemos com tecnologias digitais e em seu poder de produzir efeitos na cadeia produtiva dos media. A partir de contribuições contemporâneas, buscamos ressaltar a importância de fakes como um meio de explorar dinâmicas latentes da modernidade tardia em relação a poder, mídia e subjetividade.

Abstract How is it possible to become a celebrity by impersonating one? This is the question we pose in this article by exploring ethnographically the digital life of @hebecamargo, a fake celebrity profile created by Victor Calazans, known for being a social media guru in the Brazilian advertising industry during the years of 2012 and 2013. The emergence of fake celebrity profiles in the social media landscape is crucial to reflect upon the ways in which subjects are engaged with digital technologies throughout their lives and its power effect in the productive chain of media and celebrity. Drawing from contemporary writings, we seek to stress the importance of fakes as a means to explore dynamics of late modernity relating to power, media and subjectivity.

Resumo Este artigo se propõe a analisar a filantropia norte-americana como uma prática através da qual os ricos retribuem parte da riqueza que conseguiram acumular e como um mecanismo para atenuar a pobreza dos menos bem-sucedidos. São analisadas duas formas de filantropia e seus pressupostos: o filantrocapitalismo e a filantropia para a justiça social. Em ambos os casos é apresentado material de uma pesquisa realizada nos Estados Unidos com representantes dessas duas vertentes. A filantropia é discutida à luz da dádiva, do interesse e do desinteresse nas práticas sociais, e da obrigação moral.

Abstract This article analyzes North American philanthropy as a practice through which the rich return part of the wealth they were able to accumulate, and as a mechanism for alleviating the poverty of the less successful. Two forms of philanthropy are analyzed: philantrocapitalism and philanthropy for social justice. In both cases data deriving from research carried out in the United States with representatives of those two perspectives is presented. Philanthropy is discussed in light of the gift, interest and disinterest in social practices, and moral obligation.

Resumen El objetivo de este trabajo es analizar la filantropía estadounidense como una práctica mediante la cual los ricos retribuyen parte de la riqueza que han podido acumular, así como un mecanismo para atenuar la pobreza de los menos exitosos. Se analizan dos formas de filantropía y sus supuestos: el filantrocapitalismo y la filantropía para la justicia social. En ambos casos, se presenta el material analizado en una investigación realizada en los Estados Unidos con representantes de estas dos vertientes. La filantropía se discute a la luz del don, del interés y desinterés en las prácticas sociales y de la obligación moral.

Resumo A flexibilização do trabalho atinge também o campo da música erudita. Muitos músicos atuam por projetos e têm múltiplos empregos, lidando com a incerteza econômica e a falta de garantias profissionais. Este artigo analisa os músicos da Orquestra de Câmara Theatro São Pedro, localizada em Porto Alegre e mantida somente com recursos privados, mostrando que eles sobrevivem exclusivamente de atividades ligadas ao campo da música, por meio dos cachês que recebem pelos concertos e pela atuação em outros serviços musicais. Mediante pesquisa etnográfica que incluiu assistência a ensaios e concertos, bem como entrevistas, foi possível mostrar como a flexibilização do trabalho afeta os artistas que se inserem nesse segmento do mercado de trabalho musical.

Abstract Labour flexibilization also affects the field of classical music. Many musicians work on a project-basis and have multiple jobs, having to cope with economic uncertainty and the lack of professional guarantees. This article analyses the case of the musicians from the São Pedro Theatre Chamber Orchestra, located in Porto Alegre and run solely with private funding, showing that they survive exclusively on activities linked to the field of music through the fees received for playing the concerts and for their work providing other musical services. Through ethnographic research that included attending rehearsals and concerts, as well as interviews, it was possible to show how labour flexibilization affects the artists situated in this sector of the musical labour market.

Resumo O mundo passou por muitas mudanças desde o início da Antropologia e durante o século atual veremos várias outras mudanças impossíveis de serem previstas. Este artigo discute que tipo de teorias e metodologias a Antropologia precisa desenvolver para entender o que está acontecendo com o mundo atualmente. Um dos desafios da Antropologia será simultaneamente se manter comprometida com os direitos dos grupos que representam a diversidade cultural e com a tarefa intelectual de oferecer interpretações dos fenômenos sociais com o qual o mundo se depara.

Abstract The world has gone through many changes since the beginning of Anthropology and during the current century we will see many other changes that are impossible to predict. This article discusses what sort of theories and methodologies Anthropology will have to develop in order to understand what is going on in the world today. One of the challenges of Anthropology will be both to remain committed to rights of the groups that represent cultural diversity and to the theoretical task of offering interpretations of the social phenomena with which the world is faced.

Resumo A primeira metade do século XX foi um período marcado por uma intensa construção de identidades nacionais no Brasil e nos Estados Unidos. A música popular desses dois países, especialmente o samba e os blues, reflete esses processos. Um dos temas centrais nas canções da época é o dinheiro e o modo como ele permeia o cotidiano.

Abstract The first half of the XX century was a period characterized by an intense construction of national identities in Brazil and the United States. Popular music of both countries, specially samba and blues, reflects those processes. One of the central themes in the songs of that period is money and the way it permeates daily life.

Este artigo tem como objeto os significados da realização, no Brasil, da Copa do Mundo de Futebol de 2014 e das Olimpíadas de 2016. Dada a extensão desses megaeventos, seus significados são diversificados e controversos. Como não é possível dar conta de todas as possibilidades analíticas que eles nos oferecem, foca-mos nosso olhar em dois aspectos principais. Um deles trata das representações de brasilidade atualizadas por ocasião dos cerimoniais oficiais, e o fato tomado como referência é o anúncio do Rio de Janeiro como sede das Olimpíadas de 2016. O outro aspecto é mais difuso e fragmentado, atinente às controvérsias em torno dos usos de recursos públicos empenhados pelo Estado na organização da Copa de 2014. Nesse caso nos valemos de fontes diversas, incluindo-se narrativas oficiais, relatórios de gastos, postagens jornalísticas, entre outras. Nosso objetivo não é promover uma síntese acerca do significado dos megaeventos para os brasileiros, mas mostrar como o país vive um momento singular, de enunciação, justificação e tensionamento da própria identidade nacional e do Estado.

This article analyzes the meanings for Brazil of hosting the World Soccer Cup of 2014 and the Olympic Games of 2016. Considering the dimensions of these two mega events, their meanings are diverse and controversial. Since it is not possible to come to terms with all the analytic possibilities they offer us, we have chosen to focus our gaze on two main aspects. One of them deals with the representations of "Brazilianess" which are updated brought up in official ceremonies and the announcement of Rio de Janeiro as the seat of the Olympic Games is taken as a reference of this process. The other aspect is more diffuse and fragmented and has to do with the controversies involving the use of public resources by the State for the organization of the World Cup of 2014. In this case we used different sources of information, including, among others, official narratives, accounts of expenses, and internet media postings. Our objective is not to provide a synthesis of the meanings of mega events for Brazilians but to show how the country experiences a singular moment of enunciation, justification and tension of its national identity and of the State.

Este artigo compara a música popular brasileira e a norte-americana. Ele enfoca as letras de canções compostas principalmente na primeira metade do século XX, quando um intenso processo de construção de identidades nacionais estava ocorrendo no Brasil e nos Estados Unidos. Várias destas composições se tornaram clássicas. Estas canções eram e ainda são muito populares porque elas ecoaram e continuam a ecoar o imaginário de ambos os países. É por esta razão que a música popular e é tão crucial para a compreensão de ambas sociedades.

This article compares Brazilian and North American popular music. If focuses on the lyrics of songs composed mainly in the first half of the twentieth century when an intense process of national building was taking place in Brazil and the United States. Several of those compositions became classics. Those songs were and still are very popular because they echoed and continue to echo the social imaginary of both countries. It is for this reason that popular music is so crucial for the understanding of both societies.