Resumo O presente artigo tem como objetivo apresentar reflexões sobre estilo como um conceito multifacetado e complexo que vai além da questão de época/período dentro de certa tradição cultural, envolvendo aspectos ideológicos e psicológicos. Vertentes em referência ao estilo são reveladas através de modos de expressão (composição e performance/interpretação), modos de organização (análise) e modos de recepção (audição). Para Meyer, a caracterização dos estilos é dependente de níveis de restrição da linguagem musical, a saber: leis, regras e estratégias. Este conjunto de restrições é ainda demarcado em função do idioma e do dialeto compartilhados e/ou singularizados por compositores de uma dada região e época. Visto que tal postulação apresenta uma perspectiva teórico-musicológica e, sobretudo composicional, neste artigo é proposta uma ponderação de como seria o percurso em direção à construção de estilos na performance musical, propondo uma disposição inversa à ordem dos elementos da Teoria, tendo principalmente o idioma como o elemento balizador para potencializar escolhas para a construção de uma performance. épocaperíodo época período cultural psicológicos composição performance/interpretação, performanceinterpretação performance/interpretação , interpretação performance/interpretação) análise (análise audição. audição . (audição) Meyer musical saber leis estratégias eou ou teóricomusicológica teórico musicológica composicional Teoria (audição

Abstract This article aims to present reflections on style as a multifaceted and complex concept that goes beyond the question of era/period within a certain cultural tradition, involving ideological and psychological aspects. Strands in reference to style are revealed through modes of expression (composition and performance/interpretation), modes of organization (analysis) and modes of reception (listening). For Meyer, the characterization of styles is dependent on levels of restriction in the musical language, namely: laws, and rules strategies. This set of restrictions is further demarcated according to the language and dialect shared and/or singularized by composers from a given region and time. Since this postulation presents a theoretical-musicological and, above all, compositional perspective, this article proposes a consideration of what the path towards the construction of styles musical performance would be like, proposing an inverse arrangement to the order of the elements of the Theory, having mainly the language as the guiding element to enhance choices for the construction of a performance. eraperiod era period tradition aspects composition performance/interpretation, performanceinterpretation performance/interpretation , interpretation performance/interpretation) analysis (analysis listening. listening . (listening) Meyer namely laws strategies andor or time theoreticalmusicological theoretical musicological all perspective like Theory (listening

Resumo:O presente estudo teve como objetivo investigar os efeitos da privação de estímulos (aurais, visuais e cinestésicos) na retroalimentação sensorial durante a preparação inicial de peças para piano por estudantes de diferentes níveis acadêmicos. Estudantes de música (N = 12) da graduação (iniciantes, meio e final de curso) e de pós-graduação (iniciantes de mestrado e um doutorando em final de curso), seguindo um delineamento experimental tipo hierárquico foram submetidos a quatro condições de estudo: (i) Condição A: Decodificação Visual com retroalimentação cinestésica e privação de estímulo auditivo; (ii) Condição B: Decodificação Visual com a privação de estímulo aural e cinestésico (prática mental); (iii) Condição C: Decodificação Aural com retroalimentação cinestésica e privação de estímulo visual da partitura ("tocar a música de ouvido"); Condição D: Decodificação Aural sem retroalimentação cinestésica com a privação de estímulos visual e cinestésico. Os dados obtidos foram analisados quantitativamente e qualitativamente acerca do tempo de prática despendido na realização das tarefas, das estratégias desenvolvidas e dos produtos atingidos pelos participantes em função das condições de estudos propostas. Os resultados revelaram efeito potencial dos níveis acadêmicos sobre o tempo despendido durante a prática nas condições A, C e D, bem como na compreensão musical dos participantes e na qualidade dos registros das performances (produtos) atingidos nas condições A e B. Em termos de estratégias e performances, as condições C e D deram-nos indícios de que a realização destas tarefas parece depender mais de competências acumuladas de cada estudante do que do nível acadêmico os quais estes se inserem.

Abstract:The present study aimed at investigating the effect of stimulus deprivation (aural, visual and kinesthetic) in the sensorial feedback during the initial approach to piano pieces by students belonging to different academic levels. Undergraduate (junior, sophomore and senior) and graduate music student (initial students of master's degree and one student of final doctoral degree) (N = 12), according to a nested experimental design, were submitted to four conditions of study: (i) Condition A: Visual decoding with kinesthetic feedback and privation of aural stimulus; (ii) Condition B: Visual decoding with privation of aural and kinesthetic stimulus (mental practice); (iii) Condition C: Aural decoding with kinesthetic feedback and deprivation of visual stimulus of the score (playing by ear); (iv) Condition D: Aural decoding without kinesthetic feedback with deprivation of visual and kinesthetic stimulus. Data were analyzed quantitatively and qualitatively in terms of time of practice spent for accomplishing the tasks, developed strategies and reached products, according to each condition of study. The results revealed the potential effect of the academic level on the time spent in practice for conditions A, C and D, as well as in the musical understanding and in the quality of attained performance takes (products), for conditions A and B. In terms of strategies and performances, data from conditions C and D suggested the performance under such conditions seem to depend on the cumulative competences of the student rather on the academic level.

Este trabalho apresenta os resultados de um survey interseccional realizado com 104 professores de piano atuantes de Porto Alegre. Com relação à formação, cerca de 60% dos professores pesquisados possuem uma formação acadêmica na área de Música e menos da metade cursou o Bacharelado em Piano. A maioria dos professores considera ter aprendido a ensinar na prática e um terço da amostra alega seguir o modelo de seus professores. Quanto à atuação, os locais mais destacados são: a própria casa, seguido da escola de música e da casa do aluno. Os resultados revelaram que os professores investigados parecem aproximar-se dos modelos de professor improvisado, professor artesão e professor como profissional (RAMALHO, NUÑEZ e GAUTHIER, 2004).

This paper presents the results of a cross-sectional survey conducted with 104 piano teachers in Porto Alegre (Brazil). Concerning the professional training, about 60% of the interviewed teachers possessed an academic degree in Music, and less than half of them were Piano undergraduates. Most of the teachers considered that they have learned how to teach within their daily practice and one third followed the model provided by their previous piano teachers. Regarding their professional practice profile, most of the participants teach at home, followed by those who work in music schools or at the student’s home. The results revealed that the investigated teachers could be described according to what RAMALHO, NUÑEZ & GAUTHIER (2004) named as improvised, artisan and professional teacher models.

Pesquisas em prática instrumental evidenciam tendências que expressam certos aspectos de racionalidade calculada da ação e apontam para uma perspectiva pragmática de engajamento pessoal frente às situações de prática. Sistematizações sobre modos intencionais de proceder na prática instrumental em conexão com níveis de especialização músico-instrumental encontram-se não somente nos resultados dessas pesquisas, mas também implícitos nos conceitos de prática. Assim, o presente artigo discute a natureza e a finalidade das condições procedimentais implícitas nos conceitos e resultados de pesquisas em prática instrumental. Implicações procedimentais apresentam-se também nas discussões referentes à quantidade e a qualidade na prática, e justificam a existência de níveis diferenciados de especialização músico-instrumental na prática. O presente artigo aborda ainda a relação entre procedimentos e estratégias de prática.

Research in instrumental practice has shown some trends that express certain aspects of calculated rationality, and point out to a pragmatic regime of personal commitment during practice. The systematization of the intentional procedures of the performer in order to improve and to refine one's music expertise level is present in research as well as in the concepts of instrumental practice. Thus, the present article discusses the nature and the goals of the procedimental conditions implicit in the concepts and research results in instrumental practice. Procedimental implications are also present in the discussion of the role of quantity and quality in the practice and justify the existence of different levels of instrumental expertise in the practice. This article also raises the relationship between procedures and strategies of practice.