RESUMEN Este artículo analiza la pieza literaria Marsolaire, publicada en 1941 por la escritora barranquillera Amira de la Rosa, a partir de la propuesta filosófico-literaria de Gilles Deleuze y Félix Guattari. El texto se divide en tres partes, la primera profundiza en el concepto de novela corta, sus elementos y su clasificación tipológica; la segunda, realiza una síntesis de la obra resaltando las características que permiten diferenciarla de la narrativa cuentística; en la tercera se propone una lectura cartográfica de Marsolaire, así como su filiación a uno de los mapas de novela corta esbozados desde la teoría mencionada. El artículo concluye que la obra puede ser catalogada como una novela corta y no como un cuento.

RESUMO Este artigo analisa a obra literária Marsolaire, publicada em 1941 pela escritora barranquillera Amira de la Rosa, a partir da proposta filosófico-literária de Gilles Deleuze e Félix Guattari. O texto está dividido em três partes, o primeiro aprofunda o conceito de romance curto, seus elementos e sua classificação tipológica; a segunda, realiza uma síntese da obra ressaltando as características que permitem diferenciá-la da narrativa do conto e; e a terceira propõe-se uma leitura cartográfica de Marsolaire, bem como sua filiação a um dos mapas do romance curto esboçados desde a teoria mencionada. O artigo conclui que a obra pode ser classificada como um romance curto e não como um conto.

ABSTRACT This article analyzes the literary piece Marsolaire, published in 1941 by the Barranquilla writer Amira de la Rosa, based on the philosophical-literary proposal of Gilles Deleuze and Félix Guattari. The text is divided into three parts, the first delves into the concept of the short novel, its elements and its typological classification. The second, makes a synthesis of the work highlighting the characteristics that allow it to be differentiated from the short story narrative, and, finally, a cartographic reading of Marsolaire is proposed, as well as its affiliation to one of the short novel maps outlined from Deleuze-Guattarian theory. The article concludes that the work can be classified as a short novel and not as a story.

Resumen El presente artículo se propone sintetizar algunos de los aportes teóricos más recientes desarrollados en torno al concepto de ficción, partiendo de la consideración de que, a pesar de constituir un concepto central que condiciona, aunque sea de manera implícita, las investigaciones sobre literatura, no se le suele otorgar un espacio preponderante en las cátedras de teoría literaria. Dos ejes o axiomas centrales estructuran las reflexiones aquí desarrolladas: en primer lugar, que el discurso ficcional instituye un régimen condicional en el que se ponen en suspenso las exigencias de verismo y verificabilidad; en segundo lugar, que la institución de ese estatuto condicional depende más del encuadramiento pragmático externo que de características intrínsecas de los textos/productos artísticos ficcionales. En otras palabras, que no existen dos modalidades de representación, una ficcional y otra referencial, sino que es el encuadramiento pragmático el que suspende la referencialidad directa del discurso instituyendo el terreno imaginario que llamamos «Ficción».

Abstract This article aims to synthesize some of the most recent theoretical contributions developed around the concept of fiction, based on the consideration that, despite constituting a central concept that conditions, albeit implicitly, research on literature, is not usually given a preponderant space in the chairs of literary theory. Two central axes or axioms structure the reflections developed here: first, that fictional discourse institutes a conditional regime in which the demands of verismo and verifiability are suspended; secondly, that the institution of this conditional status depends more on the external pragmatic framing than on the intrinsic characteristics of the texts/fictional artistic products. In other words, there are not two modalities of representation, one fictional and the other referential, but it is the pragmatic framing that suspends the direct referentiality of the discourse, instituting the imaginary terrain that we call «Fiction».

Abstract: Prosody is a subject that has been very little dealt with in the studies on the teaching of Sanskrit, and is essential for understanding the phonetic, lexical, morphological and syntactic processes of that language. The basis of its study is described in one of the most important works for the ancient Indian tradition, the Nāṭyaśāstra, attributed to the wise Bharata (ca. 5th century B.C.E.). It is a play of theatrical theory where the postulates of Indian literary theory are established within the dramatic context. In fact, this work has been the genesis of later Indian theorists, because it provides an understanding of the literary and constructive processes of Sanskrit and Prakrit literature. I present here a translation into Spanish, along with an analysis and a brief introduction, of chapter XV of the Nāṭyaśāstra.

Resumen: La prosodia es un tema muy poco tratado en los estudios sobre la enseñanza del sánscrito, y es esencial para entender los procesos fonéticos, léxicos, morfológicos y sintácticos de esa lengua. Lo fundamental de su estudio se describe en una de las obras más importantes para la tradición de India antigua, el Nāṭyaśāstra, atribuida al sabio Bharata (ca. siglo V a.e.c.), una obra de teoría teatral donde se establecen los postulados de la teoría literaria india en el contexto dramático. En efecto, esta obra ha sido la génesis de teóricos indios posteriores, porque permite entender los procesos literarios y constructivos de la literatura sánscrita y prácrita. Presento aquí una traducción al español, junto con un análisis y una breve introducción, del capítulo XV del Nāṭyaśāstra.

Resumen En este artículo, mediante un abordaje archifilológico, nos proponemos acentuar el devenir de la asociación crítica de Araripe Júnior entre la hiperestesia y los efectos de lectura de los folletines desde sus primeros abordajes de la recepción del naturalismo por parte de escritores jóvenes, en el momento en el que se multiplican exponencialmente las publicaciones periódicas y se constituye un público lector. Reparamos, a su vez, en una asociación recurrente entre una literatura folletinesca considerada descartable y un lector caracterizado como desecho social. El sondeo de su singular concepción de la hiperestesia literaria resulta productivo para trazar nuevos abordajes de su influyente teoría del estilo tropical y de la obnubilación brasílica, proyectada como supervivencia en el canon literario y en los folletines de sus contemporáneos. A su vez, hacemos hincapié en el sentido prescriptivo de los ensayos de Araripe Júnior, dirigidos a los jóvenes escritores de folletines, para conjurar el potencial revulsivo de la literatura hiperestésica naturalista sobre el público masivo y para reconducir su lirismo inervador hacia la constitución de una psicologia do tumulto, que contribuya a una renovación estética y cultural. También en torno a la hiperestesia, la intervención prescriptiva de sus ensayos procura regular la influencia de un Zola monstruoso, en su capacidad de mostrar y hacer sentir la realidad de la vida precaria moderna. Finalmente, observamos su abordaje de la literatura como toxina, en el que resuena una clave farmacológica de la literatura moderna latinoamericana.

Abstract In this article, through an arch-philological approach, we propose to accentuate the becoming of Araripe Júnior's critical association between hyperesthesia and the effects of reading serials from his first approaches to the reception of naturalism by young writers, at the moment in which periodical publications grow exponentially and a reading public is constituted. We notice, in turn, a recurring association between a serialized literature considered disposable and a reader characterized as social waste. The survey of his unique conception of literary hyperesthesia is productive to draw new approaches to his outstanding theory of tropical style and Brazilian obtundation, projected as a survival in the literary canon and in the serials of his contemporaries. At the same time, we emphasize the prescriptive sense of Araripe Júnior's essays, aimed at young serial writers, to ward off the revulsive potential of naturalistic hyperesthetic literature on the mass public and to redirect its innervating lyricism towards the constitution of a psychology of tumult, which contributes to an aesthetic and cultural renewal. Also around hyperesthesia, the prescriptive intervention of his essays seeks to regulate the influence of a monstrous Zola, in his ability to show and make people feel the reality of precarious modern life. Finally, we notice his approach to literature as a toxin, in which a pharmacological key of modern Latin American literature resonates.

Abstract This article studies the use of metaphors around the death of Jesus in the New Testament. The aim is to make a literary contribution to the critical constructions and deconstructions that underlie the discussion about the meaning of this event. To this end, we start from the theory of metaphor offered by philosophers such as Paul Ricoeur, Chantal Maillard and Friedrich Nietzsche, and compare it with the discoveries of exegetes in recent years. In the literary interpretation of these metaphors, the historical use of metaphors is contrasted with the significant openness and poetic vitality in the emergence of these images.

Resumen En este artículo se estudia el uso de las metáforas en torno a la muerte de Jesús en el Nuevo Testamento. Con esto se busca hacer un aporte literario a las construcciones y deconstrucciones críticas que fundamentan la discusión sobre el significado de este acontecimiento. Para ello, se parte de la teoría de la metáfora que ofrecen filósofos como Paul Ricoeur, Chantal Maillard y Friedrich Nietzsche, y se compara con los descubrimientos de los exégetas en los últimos años. En la interpretación literaria de tales metáforas, se contrasta el uso histórico de ellas con la apertura significativa y vitalidad poética en el surgimiento de estas imágenes.

Abstract Human rights are the basis for building social relations. The right to literature, defended by Antonio Candido, must be treated as one of these rights. In this article we discuss this need and expand the initial reflection to defend the right to literature from two other aspects: the right to literary creation and the right to reflect on literature. We constructed our discussion bearing in mind the need for a new epistemological grammar, but we employed a rhetorical-discursive format for constructing academic argumentation that brings the researcher closer to the reader with the aim of expanding the perception of the world in the academic text as well.

Resumo Os direitos humanos são base para a construção das relações sociais. O direito à literatura, defendido por Antonio Candido, deve ser tratado como um desses direitos. No presente artigo discutimos tal necessidade e expandimos a reflexão inicial para defendermos o direito à literatura sob outros dois aspectos: o direito à criação literária e o direito à reflexão sobre a literatura. Construímos a nossa discussão tendo em vista a necessidade de uma nova gramática epistemológica, mas ensaiamos um formato retórico-discursivo de construção da argumentação acadêmica que aproxime o pesquisador do leitor com o objetivo de ampliar a percepção de mundo também no texto acadêmico.

Résumé Les droits humains sont la base de l’établissement de relations sociales. Le droit à la littérature, défendu par Antonio Candido, doit être considéré comme l’un de ces droits. Dans cet article, nous discutons de cette nécessité et élargissons la réflexion initiale pour défendre le droit à la littérature sous deux autres aspects : le droit à la création littéraire et le droit à la réflexion sur la littérature. Nous avons construit notre discussion en gardant à l’esprit la nécessité d’une nouvelle grammaire épistémologique, mais nous avons répété un format rhétorique-discursif pour construire une argumentation académique qui rapproche le chercheur du lecteur dans le but d’élargir la perception du monde également dans le texte académique.

RESUMEN: El presente artículo de reflexión estudia las representaciones del Al-Ándalus en la escritura de Jorge Luis Borges, mediante el análisis de los elementos constituyentes de su cuento “La busca de Averroes”. Primeramente, se enfatiza en la realidad histórica a partir de referencias espacio-geográficas, indicaciones temporales y alusión a personajes reales. Así se resalta la teoría borgeana, la de los límites de la historia que recupera los hechos del pasado. En segundo lugar, se consideran los elementos generativos de la ficción tales como la retórica, los símbolos, las imágenes y la inserción de cuentos ficticios dentro de historias reales. Consecuentemente, se examina su teoría de interpretación literaria: la del significado del texto que no depende solo de las condiciones de su producción sino de su recepción. Finalmente, se responde a la siguiente pregunta: ¿“La busca de Averroes” se conforma como un relato histórico o pertenece a la narrativa de ficción?

ABSTRACT: This reflective article examines the representations of Al-Andalus in the writings of Jorge Luis Borges, focusing on the analysis of the constituent elements of his short story “La busca de Averroes”. Firstly, emphasis is placed on historical reality through spatial-geographical references, temporal indications, and allusions to real characters. This highlights Borges' theory concerning the boundaries of history, which revisits events from the past. Secondly, the generative elements of fiction are considered, such as rhetoric, symbols, images, and the incorporation of fictional tales within real stories. Consequently, Borges' theory of literary interpretation is examined: the meaning of the text depends not only on the conditions of its production but also on its reception. Finally, the article addresses the following question: Is “La busca de Averroes” a historical account or does it belong to fictional narrative?

Resumo: O presente artigo examina como o capítulo “O Rio Grande e o Prata: Contrastes”, do livro Capitania d’El-Rei do historiador e político Moysés Vellinho, representa historiograficamente a Farroupilha. Para isso, examino, por um lado, como a fonte se articula com a historiografia da sua época e, por outro lado, como a fonte articula a historiografia e as questões políticas e de identidade. Para dar conta do objetivo, a metodologia utilizada para analisar a fonte é a operação historiográfica de Michel de Certeau. A hipótese que norteia o artigo diz respeito a nacionalização da história regional no período de 1940 a 1960. Por fim, constato que a fonte/obra analisada foi um objeto tanto de luta política como de uma escrita da história em que a Farroupilha é o ápice da brasilidade da identidade do sul-rio-grandense.

Abstract: This article examines how the “O Rio Grande e o Prata: Contrastes” chapter in Capitania d’El-Rei, by the historian and politician Moysés Vellinho, depicts Farroupilha historiographically. I explore how the source is linked to the historiography of its time on the one hand and how it links historiography to political and identity issues on the other, using Michel de Certeau’s historiographic operation. The hypothesis underlying the article is the nationalization of regional history during the period from 1940 to 1960. Finally, I observe that the source/work analyzed was the object of both a political struggle and a writing of history in which Farroupilha represented the pinnacle of Brazilian identity among Rio Grande do Sul inhabitants.

Resumen: Este artículo examina cómo el capítulo “O Rio Grande e o Prata: Contrastes”, del libro Capitania d’El-Rei, del historiador y político Moysés Vellinho, representa historiográficamente a Farroupilha. Para ello, examino, por un lado, cómo la fuente se articula con la historiografía de su tiempo y, por otro, cómo la fuente articula la historiografía y las cuestiones políticas e identitarias. Para lograr el objetivo, la metodología utilizada para analizar la fuente es la operación historiográfica de Michel de Certeau. La hipótesis que guía el artículo se refiere a la nacionalización de la historia regional en el periodo de 1940 a 1960. Finalmente, observo que la fuente/obra analizada fue objeto tanto de lucha política como de una escritura de la historia en la que Farroupilha es el ápice de la identidad brasileña de los habitantes de Rio Grande do Sul.

RESUMEN La introducción de la ideología socialista ejerció una profunda influencia en la literatura azerbaiyana de 1920 a 1930. Este cambio ideológico moldeó significativamente el panorama literario al orientar a los escritores hacia temas alineados con los principios socialistas. Como parte de la dominación ideológica, se instó a los autores a elaborar narrativas que subrayaran los triunfos de la clase trabajadora, la resistencia contra la opresión y los principios del socialismo. Estos temas se entrelazaron hábilmente con las luchas históricas del pueblo azerbaiyano, retratando sus aspiraciones colectivas de un futuro mejor. Sin embargo, las diversas corrientes literarias que surgieron en los años 1920 y 1930 en Azerbaiyán también crearon diversidad en las opiniones de la literatura proletaria, pero la tendencia a adaptarse a un solo modelo se hizo más fuerte. Cualquier opinión disidente que no se ajustara a la teoría marxista-leninista dominante era inmediatamente declarada posición enemiga y considerada ideológicamente inválida. En una época en la que todo se centraba en la literatura y el arte proletarios, el pensamiento teórico también actuó en consecuencia y las ideas teóricas de las administraciones políticas se aplicaron a la literatura y al arte.

ABSTRACT The introduction of socialist ideology exerted a profound influence on Azerbaijani literature from 1920 to 1930. This ideological shift significantly shaped the literary landscape by steering writers toward themes aligned with socialist principles. As part of ideological dommination authors were urged to craft narratives that underscored the triumphs of the working class, the resistance against oppression, and the tenets of socialism. These themes were skillfully interwoven with the historical struggles of the Azerbaijani people, portraying their collective aspirations for a brighter future. However, the various literary trends that emerged in the 1920s and 30s in Azerbaijan also created diversity in the views of proletarian literature, but the tendency to adapt to a single model became stronger. Any dissenting opinion that did not conform to the dominant Marxist-Leninist theory was immediately declared an enemy position and considered ideologically invalid. At a time when everything was focused on proletarian literature and proletarian art, theoretical thought also acted accordingly, and theoretical ideas from political administrations were applied to literature and art.

Abstract: In the 1980s, the new humanism ethical criticism gradually returned to the mainstream of Western literary theory and criticism academia, realizing the ethical turn of literary theory criticism. The New Aristotelian camp is represented by Wayne Booth and Martha Nussbaum, who inherit Aristotelian virtue ethics theory. From the perspective of ethics and morality, literary research and criticism are conducted, and the structure of new humanism ethical criticism is established. The research, combined with the background of the times, makes a historical interpretation of the ethical turn of contemporary Western literary theory and analyzes the reasons and basic characteristics of the ethical turn of literary criticism. Based on Wayne Booth’s and Martha Nussbaum’s theories, this paper explores the ethical turn and development of literary criticism from the New Aristotelian perspective. The New Aristotelian doctrine emphasizes the moral significance of literature, explores the ethical issues and promotes the more in-depth and systematic analysis and discussion of Western literary criticism on the ethical level. The research makes an in-depth analysis of the promoting role of the new Aristotelianism behind the ethical turn of contemporary Western literary theory and provides a new perspective for the interpretation of the ethical turn of contemporary Western literary theory. Abstract 1980s s academia Nussbaum morality conducted established times Booths Nussbaums theories literature indepth in depth level

Resumen: En la década de 1980, la crítica ética del nuevo humanismo volvió gradualmente a la corriente principal de la academia occidental de teoría y crítica literarias, materializando el giro ético de la crítica de la teoría literaria. Con el trasfondo histórico de la contención del pensamiento entre varias escuelas, el Nuevo Aristotelismo y el Deconstruccionismo han formado dos grandes campos del giro ético en la crítica literaria. Entre ellos, el Nuevo Aristotelismo está representado por Wayne Booth y Martha Nussbaum, herederos de la teoría aristotélica de la ética de la virtud. Desde la perspectiva de la ética y la moral, se llevan a cabo la investigación y la crítica literarias, y se establece la estructura de la crítica ética del nuevo humanismo. La investigación, combinada con los antecedentes de la época, hace una interpretación histórica del giro ético de la teoría literaria occidental contemporánea, y analiza las razones y características básicas del giro ético de la crítica literaria. Basándose en las teorías de Wayne Booth y Martha Nussbaum, este trabajo explora el giro ético y el desarrollo de la crítica literaria en la perspectiva neoaristotélica. Resumen 1980 literarias escuelas ellos Nussbaum virtud moral época contemporánea neoaristotélica 198 19 1

Abstract: The objective of this study is to thoroughly analyze and interpret Tang Junyi’s ideas about emptiness and substance in literature and art in a systematic manner. To achieve a comprehensive understanding of Tang Junyi’s viewpoints, we initially employed the “close reading method” to carefully examine all of his works. Additionally, we utilized the “conceptual analysis method” to focus on identifying and explaining key concepts in his literary ideas. At the same time, we compared Tang Junyi’s ideas with other scholars’ research findings, using the “literature comparison method”. After conducting a thorough examination, the author concludes that Tang Junyi’s perspective on emptiness and substance in literature and art is not an independent intellectual construct, but rather a unique viewpoint formed within the backdrop of traditional Chinese culture and philosophy. This concept is central to his literary theory and serves as a prominent element within his philosophical framework. By exploring the realm of “emptiness and substance” within Tang Junyi’s literary ideas, we can gain a deeper understanding and appreciation for his impact on literature and philosophy. This exploration also presents fresh perspectives and conceptual structures for the examination of Chinese literary theory and culture. Abstract Junyis Junyi s manner viewpoints close method works Additionally time scholars findings method. . construct philosophy framework

Resumen: Este estudio tiene como objetivo analizar e interpretar sistemáticamente los pensamientos de Tang Junyi sobre el vacío y la sustancia en la literatura y el arte. Para garantizar una comprensión profunda y completa de las opiniones de Tang Junyi durante el proceso de investigación, primero adoptamos un enfoque de “lectura detallada” para estudiar sus obras recopiladas. Además, empleamos un “método de análisis conceptual”, centrándonos en refinar y elucidar conceptos clave dentro de sus pensamientos literarios. Al mismo tiempo, utilizando un “método de revisión de literatura”, comparamos las ideas de Tang Junyi con los hallazgos de investigación relacionados de otros académicos. A través de un análisis sistemático, el autor cree que la perspectiva de Tang Junyi sobre el vacío y la sustancia en literatura y arte no es una construcción conceptual aislada, sino una perspectiva única formada contra la cultura y filosofía tradicional china. Este concepto está en el corazón de su teoría literaria y es un nodo brillante en su sistema filosófico. Al profundizar en el “vacío y sustancia” dentro de los pensamientos literarios de Tang Junyi, podemos comprender mejor sus contribuciones a la literatura y la filosofía, proporcionando una nueva perspectiva de investigación y marco para estudiar la teoría y cultura literaria china. Resumen lectura detallada recopiladas Además método conceptual, , conceptual” tiempo literatura, literatura” académicos sistemático aislada china filosófico

Abstract: In the age of scientism, it is not a surprise to revisit Lukács’ realist view of literature. Although some scholars have criticized his holism view, his realist view of literature is exactly what the times need, in terms of its concern for the reality of human life and its criticism of social reality. This general view is useful in realizing the realistic effect of literary criticism based on the criticism of an irrational general view. However, people overlook this point when criticizing his general and ideological view. His “realism” is not the same as the “imitation” of classical realism, nor is it the same as the “reproduction” of critical realism. The creation of art, including literature, is not just a simple adherence to social reality, but a reflection of the overall historical social reality through archetypes. Abstract scientism Lukács need However realism “realism imitation “imitation reproduction “reproduction art archetypes

Resumen: En la era del cientificismo, no es sorprendente revivir la visión realista de Lukács de la literatura. Aunque algunos estudiosos han criticado su visión holística, a juzgar por la preocupación por la realidad de la vida humana y la crítica de la realidad social, su visión realista de la literatura es exactamente lo que los tiempos necesitan. En el contexto del postmodernismo, cuando se critica su visión universal e ideológica del pueblo, se ignora la utilidad de esta visión universal para lograr los efectos realistas de la crítica literaria basada en la visión universal irracional. Su "realismo" no es lo mismo que la "imitación" del realismo clásico, ni la "reproducción" del realismo crítico. La creación artística, incluida la literatura, no es solo una simple adhesión a la realidad social, sino un reflejo de la realidad social histórica general a través de prototipos. Resumen cientificismo holística necesitan postmodernismo pueblo irracional "realismo imitación "imitación clásico reproducción "reproducción crítico artística prototipos

ABSTRACT This article aims to problematize some specific notions of the comparative literature, established by criticism and literary theory, as well as to intensify the complex relationship between the global, the universal, and the international confrontation with the culture. The method of differential comparison is used and has multiple ways of conceiving the dynamics of genres, myths, and texts in a regime of migrations and contaminations increasingly linked to culture and the effects of meaning claimed by it and produced. It also seeks to list some assemblages that will have made part of the text, the myth, and the artistic sign increasingly diasporic, crossed and border. literature theory global universal genres myths produced text myth diasporic border

RESUMO Este artigo visa problematizar algumas noções próprias da literatura comparada, firmadas pela crítica e pela teoria literária, assim como intensificar a complexa relação entre o global, o universal e o internacional no confronto com a cultura. Para tanto, recorre-se ao método da comparação diferencial e seus múltiplos modos de conceber a dinamicidade dos gêneros, dos mitos e dos textos em um regime de migrações e de contaminações cada vez mais atrelados à cultura e aos efeitos de sentido por ela reivindicados e produzidos. Busca-se, ainda, elencar alguns agenciamentos que tornam o texto, o mito e o signo artístico cada vez mais diaspórico, cruzado e fronteiriço. comparada literária global tanto recorrese recorre se gêneros produzidos Buscase, Buscase Busca se, Busca-se ainda texto diaspórico fronteiriço

Abstract Thinking alongside Laura Erber's poem “versos de circunstância”, this paper investigates the figure of the “swimming teacher without water” to reflect on the teaching of literature and literary theory, proposing historical similarities between swimming and reading. The paper also summons Kafka's swimmer who does not know how to swim to examine a mode of (un)knowing that destabilizes the boundaries between teacher and student. Erbers Erber s versos circunstância, circunstância , circunstância” water theory reading Kafkas Kafka unknowing un knowing student

Resumen Pensando junto con el poema de Laura Erber “versos de circunstancia”, el texto investiga la imagen del “profesor de natación sin agua” para reflexionar sobre la enseñanza de la literatura y la teoría literaria, acercando históricamente la natación a la lectura. El ensayo también moviliza al nadador de Kafka que no sabe nadar para pensar en un modo de (des)conocimiento que desestabiliza la diferencia entre profesor y alumno. versos circunstancia, circunstancia , circunstancia” agua literaria lectura desconocimiento des conocimiento alumno

Resumo Pensando junto com o poema “versos de circunstância”, de Laura Erber, este texto investiga a imagem do “professor de natação sem água” para refletir sobre o ensino de literatura e a teoria literária, aproximando historicamente a natação à leitura. Este ensaio também mobiliza o nadador que não sabe nadar de Kafka para pensar um modo de (des)conhecimento que desestabiliza a diferença entre professor e estudante. versos circunstância, circunstância , circunstância” Erber água literária leitura desconhecimento des conhecimento estudante

Abstract Literary Theory is not an autonomous discipline. The main proposition of this article falls within the context of the Traveling Theories project. Histories of Literary Theory in Brazil and its correlations with Latin America (1986-2000). It is about identifying and analyzing the devices for legitimizing changes and tensions between fields of force in the context of the Literary Theory discipline at a Brazilian university in the period of political redemocratization. The focus is on the tensions observed between Literary Theory understood in the new democratic environment as practices and ways of reading and theory committed to rejecting ethnocentrism in culture. This article demonstrates the preliminary results of the first two years of work with the project, in which was studied the institutionalization process of the discipline during the years 1996-2000 in the Literature courses at the University of São Paulo and the Federal University of Santa Catarina. project 19862000. 19862000 1986 2000 . (1986-2000) redemocratization culture 19962000 1996 1996-200 Catarina 1986200 198 200 (1986-2000 1996200 199 1996-20 198620 19 20 (1986-200 199620 1996-2 19862 1 2 (1986-20 19962 1996- (1986-2 (1986- (1986 (198 (19 (1 (

Resumen La teoría literaria no es una disciplina autónoma. La propuesta principal de este artículo se enmarca en el contexto del proyecto Teorías Viajantes. Historias de la Teoría Literaria en Brasil y sus correlaciones con América Latina (1986-2000). Se trata de identificar y analizar los dispositivos de legitimación de cambios y tensiones entre campos de fuerza en el contexto de la disciplina de Teoría Literaria en una universidad brasileña en el período de redemocratización política. La atención se centra en las tensiones observadas entre la Teoría Literaria entendida en el nuevo entorno democrático como prácticas y formas de lectura y la teoría comprometida con el rechazo del etnocentrismo en la cultura. Este artículo muestra los resultados preliminares de los dos primeros años de trabajo del proyecto, en los que se estudió el proceso de institucionalización de la disciplina durante los años 1996-2000 en las carreras de Letras de la Universidad de São Paulo y de la Universidad Federal de Santa Catarina. autónoma Viajantes 19862000. 19862000 1986 2000 . (1986-2000) política cultura 19962000 1996 1996-200 Catarina 1986200 198 200 (1986-2000 1996200 199 1996-20 198620 19 20 (1986-200 199620 1996-2 19862 1 2 (1986-20 19962 1996- (1986-2 (1986- (1986 (198 (19 (1 (

Resumo A Teoria Literária não é uma disciplina autônoma. A proposição principal deste artigo se insere no contexto do projeto “Teorias viajantes. Histórias da Teoria Literária no Brasil e suas correlações com América Latina (1986-2000)”. Trata-se de identificar e analisar os dispositivos de legitimação das alterações e tensões entre campos de força no contexto da disciplina de Teoria Literária na universidade brasileira no período de redemocratização política. O enfoque são as tensões observadas entre a Teoria Literária compreendida no novo ambiente democrático como práticas e modos de ler e teoria empenhada como rejeição ao etnocentrismo na cultura. Este artigo demonstra os resultados preliminares dos dois primeiros anos de trabalho com o projeto, no qual foram estudados o processo de institucionalização da disciplina durante os anos de 1996-2000 nos cursos de Letras da Universidade de São Paulo e na Universidade Federal de Santa Catarina. autônoma Teorias viajantes 19862000. 19862000 1986 2000 . (1986-2000)” Tratase Trata política cultura 19962000 1996 1996-200 Catarina 1986200 198 200 (1986-2000) 1996200 199 1996-20 198620 19 20 (1986-2000 199620 1996-2 19862 1 2 (1986-200 19962 1996- (1986-20 (1986-2 (1986- (1986 (198 (19 (1 (