Abstract This paper examines a collection of 42 funerary emblems, or jeroglíficos in Spanish, crafted in honour of the Spanish Abbess Mother Jerónima de la Asunción (1555-1630), the foundress of the first female monastery in the Philippines in 1621. While the original copies of these emblems, comprising images, biblical references, and Spanish verses, have yet been discovered, detailed descriptions of each emblem provide valuable insights into the production of imagery in relation to local veneration of a potential saint. By situating these emblems within the broader context of emblematics in early modern Asia, this paper reveals their significance in various cultural events in the Spanish Philippines, including the celebrations of canonizations, royal exequies, literary competitions and other festivities. Moreover, this paper emphasizes the role of emblems as an efficient medium for cultivating devotion to Mother Jerónima not only among the Spanish devotees but potentially among non-Spanish-speaking Christians as well. In summary, this paper underscores the potential of emblematic studies in the Spanish Philippines, contrasting with their widespread use in early modern Iberian America primarily at noble exequies and as aids for catechism.

Resumen Este artículo examina una colección de 42 emblemas funerarios o jeroglíficos elaborados en honor a la abadesa española madre Jerónima de la Asunción (1555-1630), fundadora del primer monasterio femenino en Filipinas, en 1621. Aunque aún no se han descubierto las copias originales de estos emblemas, que comprenden imágenes, referencias bíblicas y versos, las descripciones detalladas de cada uno proporcionan valiosas ideas sobre la producción de imágenes en relación con la veneración local de una potencial santa. Al situar estos emblemas dentro del contexto más amplio de la emblemática en Asia, este artículo revela su importancia en varios acontecimientos culturales en las Filipinas, incluyendo las celebraciones de canonizaciones, exequias reales, certámenes literarios y otras festividades. Además, se enfatiza el papel de los emblemas como un medio eficiente para cultivar la devoción hacia la madre Jerónima no sólo entre los devotos españoles, sino también potencialmente entre los cristianos que no hablan español. En resumen, se resalta el potencial de los estudios emblemáticos en las Filipinas, en contraste con su uso generalizado en Iberoamérica, principalmente en las exequias nobles y como ayuda para el catecismo.

Resumen El propósito de este artículo es describir los atributos de la identidad cultural de Sincelejo. Se utilizó una metodología cuantitativa descriptiva, la cual incluyó una encuesta realizada a 211 participantes. Los resultados se analizaron mediante el software SPSS versión 26, con el apoyo de Excel 2023. La información recopilada da cuenta de los elementos que reconocen tanto residentes como visitantes y empresarios sobre lo que distingue a esta ciudad región para potenciar el turismo, que incluye Morroa, Corozal y Sampúes. Entre los atributos reconocidos se encuentran en la gastronomía el mote de queso y el sancocho, en cuanto a la música y el baile, el porro, el fandango y el vallenato, la religión es predominantemente católica, las fiestas más representativas, el Dulce nombre de Jesús, el Carnaval de Corozal el festival del Pito Atravesao. Se concluye que se requieren estrategias promocionales que afiancen la identidad cultural de este lugar teniendo en cuenta que hay algunos que no son autóctonos por lo que se considera que las tradiciones se están perdiendo y es necesario rescatarlas.

Abstract The purpose of this article is to describe the attributes of the cultural identity of Sincelejo. A descriptive quantitative methodology was used, which included a survey of 211 participants. The results were analyzed using SPSS software version 26, with the support of Excel 2023. The information gathered shows the elements recognized by residents, visitors, and businessmen about what distinguishes this city region to promote tourism, which includes Morroa, Corozal and Sampúes. Among the attributes recognized are in the gastronomy the mote de queso and sancocho, in terms of music and dance, the porro, fandango and vallenato, the religion is predominantly Catholic, the most representative festivals, the Dulce nombre de Jesús, the Carnival of Corozal the festival of the Pito Atravesao. It is concluded that promotional strategies are required to strengthen the cultural identity of this place considering that there are some that are not autochthonous, so it is considered that traditions are being lost and it is necessary to rescue them.

Abstract The research aims to reflect the importance of the representativeness of Lima, as the capital of the Viceroyalty of Peru for the authorities, through some civil and religious celebrations. In this way, the object of study would be all kinds of activities, protocol, liturgical, and processional carried out in the nerve center of the city, the Plaza Mayor, during the 17th and 18th centuries. The methodology applied was heuristics in the search for documentary information and its interpretation through hermeneutics. Some of the findings would be the fundamental role that the protocol fulfilled in the reception of the viceroys, in which each authority occupied the place that corresponded to him according to rank, and the priority of the council to carry out these activities to the degree of leaving the coffers empty. The conclusions offer varied scenarios, which represent opportunities to demonstrate fidelity to the Metropolis.

Resumen Esta investigación tiene por objetivo reflejar la importancia de la representatividad de Lima para las autoridades, como capital del virreinato del Perú, a través de algunas celebraciones civiles y religiosas. De esta manera, el objeto de estudio sería todo tipo de actividad protocolar, litúrgica, procesional, llevada a cabo en el centro neurálgico de la ciudad, la Plaza Mayor, durante los siglos XVII y XVIII. La metodología aplicada fue la heurística en la búsqueda de la información documental y su interpretación a través de la hermenéutica. Algunos de los hallazgos serían el papel fundamental que cumplió el protocolo en el recibimiento de los virreyes, en el que cada autoridad ocupaba el lugar que le correspondía según rango, y la prioridad del cabildo para realizar estas actividades al grado de quedar con las arcas vacías. Las conclusiones ofrecen espectáculos variopintos que representaron oportunidades de demostración de fidelidad a la Metrópoli.

Resumo Esta investigação pretende refletir a importância para as autoridades da representatividade de Lima, como capital do vice-reinado do Peru, através de algumas celebrações civis e religiosas. Desta forma, o objeto de estudo seria todo o tipo de actividades protocolares, litúrgicas e processionais realizadas no centro nevrálgico da cidade, a Plaza Mayor, durante os séculos XVII e XVIII. A metodologia aplicada foi heurística na pesquisa de informação documental e a sua interpretação através da hermenêutica. Algumas das conclusões foram o papel fundamental desempenhado pelo protocolo na recepção dos vicepresidentes, em que cada autoridade ocupava o lugar que lhe correspondia de acordo com o seu grau, e a prioridade do cabildo para realizar estas atividades ao ponto de ficar com os cofres vazios. As conclusões oferecem uma variedade de espetáculos, que representaram oportunidades para demonstrar lealdade para com a Metrópole.

Abstract This article presents a discussion based on ethnohistorical fields about the meaning of the word "Capacocha." This review allows us to understand the existence of an agency aspect derived from spaces of power contained in the performance of a human sacrifice studied by high mountain archeology as an Inca rite. However, such "ritual" conceptualization is insufficient considering the heterogeneities present in the description of several Hispanic chronicles of the XVI and XVII centuries under the description of a "requirement," "law" or "tribute" appointed as "Capacocha," "Capaccocha" and "Cepacocha," performed in several festivities related to the Cusco ruling power. It was revealed that this "provisioning" would be strictly related to the sacrifice of humans, animals, and anthropomorphic and zoomorphic statuettes, taken to Cusco and later distributed to the provinces of the Tawantinsuyu, frequently being confused with other types of sacrifices performed as part of the same celebration.

Resumen Este artículo presenta una discusión basada en ámbitos etnohistóricos acerca del significado de la palabra "Capacocha". Dicha revisión permite comprender la existencia de un aspecto agencial derivado de espacios de poder contenidos en la realización de un sacrificio humano, estudiado por la arqueología de alta montaña como un rito incaico. Sin embargo, dicha concepción "ritual" resulta insuficiente si ampliamos nuestra mirada hacia las heterogeneidades presentes en la descripción de diversas crónicas hispanas del siglo XVI y XVII, bajo la mención de un "requerimiento", "ley" o "tributo" nombrado como "Capacocha", "Capaccocha" y "Cepacocha", realizado en diversas fiestas relacionadas con el poder cusqueño. Relevándose que dicho "proveimiento" guardaría estricta relación con el sacrificio humano, animal y de estatuillas antropomorfas y zoomorfas, llevadas al Cusco y luego repartidas hacia las provincias del Tawantinsuyu, confundiéndose muchas veces con otro tipo de sacrificios realizados dentro de una misma celebración.

ABSTRACT: This article deals with the samba school parade locations in the city of São Paulo since its officialization, which occurred in 1968, before the construction of the sambódromo, opened in 1991. The objective is to analyze the transformations that the festivities underwent while it was based, respectively, in Vale do Anhangabaú (1968 to 1972), on Avenida São João (1973 to 1977) and on Avenida Tiradentes (1977 to 1990). For this purpose, the main sources consulted were photographic and video images produced, mainly, for journalistic coverage of the event. Our objective is to identify how changes occurred in the relationships between the audience and paraders, the successive resizing of the parade track and the stands and point out how the architectural configurations of the parade catwalk were adapting to different stimuli and needs and, at the same time, induced transformations in the procession itself. ABSTRACT officialization 1968 sambódromo 1991 based respectively (196 1972, 1972 , 1972) 1973 (197 1977 1990. 1990 . 1990) purpose produced mainly event paraders time itself 196 199 (19 197 19 (1 1 (

RESUMO: Este artigo trata dos locais de desfiles das escolas de samba na cidade de São Paulo desde a oficialização, ocorrida em 1968, antes da construção do sambódromo, inaugurado em 1991. O objetivo é analisar as transformações pelas quais o folguedo passou enquanto esteve sediado, respectivamente, no Vale do Anhangabaú (1968 a 1972), na Avenida São João (1973 a 1977) e na Avenida Tiradentes (1977 a 1990). Para esse fim, as principais fontes consultadas foram imagens fotográficas e de vídeo, produzidas, sobretudo, para a cobertura jornalística do evento. Nosso objetivo é identificar o modo como as alterações nas relações entre plateia e desfilantes, os sucessivos redimensionamentos da pista de desfile e das arquibancadas ocorreram e apontar como as configurações arquitetônicas da passarela de desfile foram se adaptando a diferentes estímulos e necessidades e, ao mesmo tempo, induziram transformações no próprio cortejo. RESUMO oficialização 1968 sambódromo 1991 sediado respectivamente (196 1972, 1972 , 1972) 1973 (197 1977 1990. 1990 . 1990) fim vídeo produzidas sobretudo evento desfilantes tempo cortejo 196 199 (19 197 19 (1 1 (

Abstract This article seeks to understand how Kandandu, as an expression of Black people’s right to the city, was consolidated as a landmark of Belo Horizonte’s Carnival, as a place of recognition and inclusion of Black people. Kandandu is the event that brings Belo Horizonte’s Afro blocks together and opens the city's Carnival festivities. For the development of the present research, a contextualization of the capital of Minas Gerais was carried out, highlighting aspects of the socio-spatial segregation that dates back to the city’s origin, supported by a theoretical framework that contemplates the dimensions of space, segregation, culture and politics. The ethnographic research regarding two Afro blocks, Angola Janga and Magia Negra (Black Magic), was used herein along with interviews and documentary research to understand the establishment of Kandandu. The results indicate that the Carnival, specifically the performance of Belo Horizonte’s Afro blocks, notwithstanding its playful and spectacle dimension, is guided by the endeavor to acknowledge and empower Black lives, as well as to promote the city's occupation, especially the central region, by historically excluded communities and groups, in a culture-making and city-making process that is embodied by Kandandu. peoples people s city Horizontes Horizonte citys festivities out sociospatial socio spatial origin space politics Magic, Magic , Magic) dimension lives occupation region groups culturemaking making citymaking

Resumo O objetivo deste artigo é compreender de que forma o Kandandu, enquanto expressão do direito dos Negros à cidade, se consolidou como marco do Carnaval de Belo Horizonte, como um lugar de valorização e inclusão da negritude. O Kandandu é o evento que agrega os blocos Afro de Belo Horizonte e abre as festividades de Carnaval da cidade. Ao desenvolver a presente pesquisa, foi realizada uma contextualização da capital mineira, destacando os aspectos de segregação socioespacial que remontam a sua origem, respaldada em um arcabouço teórico que contempla dimensões de espaço, segregação, cultura e política. Recorre-se aqui à etnografia, entrevistas e à pesquisa documental para compreender o processo de constituição do Kandandu a partir de dois blocos Afro: Angola Janga e Magia Negra. Os resultados indicam que o Carnaval, especificamente a atuação dos blocos Afro de Belo Horizonte, para além de suas dimensões lúdica e do espetáculo, se norteia pela luta em torno da valorização dos Negros e da ocupação da cidade, em especial da região central, por comunidades e grupos historicamente excluídos, em processos de fazer cultura e de fazer cidade materializados pelo Kandandu. negritude mineira origem espaço política Recorrese Recorre etnografia Negra espetáculo central excluídos

RESUMEN La investigación se realiza en el municipio Caibarién, el cual posee en los cayos del norte de la provincia Villa Clara, uno de los mayores polos turísticos de Cuba, motivada por el deseo de ofertar a la ciudad como opción turística cultural, pero se carece de un inventario patrimonial de los recursos históricos culturales existentes en la misma. Ello incide negativamente en la estrategia de desarrollo local. Por ello se traza como objetivo: aplicar procedimiento para realizar un inventario de los recursos patrimoniales del municipio Caibarién, en aras de fomentar el desarrollo económico local del territorio. Se aplica un procedimiento elaborar el inventario de los recursos histórico-culturales del territorio, y diversos instrumentos como cuestionarios, entrevistas y una guía de observación, así como métodos estadísticos para el procesamiento de la información obtenida de su aplicación. Se determina que Caibarién atesora un rico patrimonio, el cual se aprecia en sus manifestaciones industriales, arquitectónicas e históricas, así como sus expresiones artísticas, musicales, danzarías, artesanales, populares y fiestas tradicionales. Sobre la base de los resultados del diagnóstico se elabora una propuesta de acciones para convertir al patrimonio histórico culturales del territorio en productos turísticos aptos para su explotación, en aras de fomentar el desarrollo económico local, mejorando el nivel económico, las condiciones de vida y trabajo de la población local.

ABSTRACT The research is carried out in the municipality of Caibarién, which has in the northern keys of Villa Clara province, one of the largest tourist poles in Cuba, motivated by the desire to offer the city as a cultural tourist option, but it lacks a patrimonial inventory of the historical and cultural resources existing in the city. This has a negative impact on the local development strategy. Therefore, the objective is: to apply a procedure to make an inventory of the patrimonial resources of the municipality of Caibarién, in order to promote the local economic development of the territory. A procedure is applied to elaborate the inventory of the historical-cultural resources of the territory, and various instruments such as questionnaires, interviews and an observation guide, as well as statistical methods for the processing of the information obtained from its application. It is determined that Caibarién treasures a rich heritage, which can be appreciated in its industrial, architectural and historical manifestations, as well as its artistic, musical, dance, handicraft, popular and traditional festivities. Based on the results of the diagnosis, a proposal of actions is elaborated to turn the historical and cultural heritage of the territory into tourist products suitable for its exploitation, in order to promote the local economic development, improving the economic level, the living and working conditions of the local population.

Abstract: The churches of Chiloé have been the subject of multiple studies and publications. The religious festivals of the archipelago have also been studied, highlighting the cosmovision that inspires these celebrations. There is, however, an interregnum that has been addressed less frequently: the religious space that is shaped during the time when the festivities materialize. The central objective of the work is to cover this field related to the transformation of the spaces close to the temples during the acts of faith. The results, which are achieved through a phenomenological and exploratory methodology, show that the power of a tangible heritage is identified, during religious festivals, with the churches that officiate as venues. In that same act, the intangible heritage is expressed in the ceremonial rites, in the customs, and in the culture of life and death.

Resumen: Las iglesias chilotas han sido motivo de múltiples estudios y publicaciones. También se han estudiado las fiestas religiosas del archipiélago, poniendo de relieve la cosmovisión que inspira estas celebraciones. Existe un interregno, sin embargo, que se ha abordado con menos frecuencia: el espacio urbano sacro que se crea durante el tiempo en que se materializan las festividades. El objetivo central del trabajo es cubrir ese campo relativo a la transformación de los espacios urbanos próximos a los templos durante los actos de la fe. Los resultados, que se logran mediante una metodología fenomenológica y exploratoria, demuestran que el poder del patrimonio tangible se identifica, durante las celebraciones devocionales, con las iglesias que ofician de sedes. En ese mismo acto, el patrimonio intangible se expresa en los ritos ceremoniales, en las costumbres y en la cultura de la vida y de la muerte, que se celebran en el entorno físico de las iglesias chilotas.

Resumen: Este artículo pretende explorar, a partir de dos vías, un poco de la dinámica del baile de “Las marotas” de las comunidades de Santa Isabel Chalma y Santiago Cuauhtenco (en el Estado de México). Primero, se describe el baile en el que ocurre un travestismo permitido; y segundo, se muestra la participación de mujeres trans en dicho baile y la violencia que conlleva (por medio de agresiones físicas, verbales, sexuales). Usamos la observación participante directa en la comunidad durante las fiestas de los años 2010 al 2012, así como una entrevista que nos permitió describir e interpretar lo obtenido.

Abstract: This article aims to explore in two ways a bit of the “Las marotas” dance in the communities of Santa Isabel Chalma and Santiago Cuauhtenco (in the State of Mexico). First, the dynamics of the dance in which permitted transvestism occurs are described; and second, the participation of trans women in the mentioned dance and the violence that it entails (through physical, verbal, and sexual aggression) are display. We used direct participant observation in the community during the festivities from 2010 to 2012, as well as an interview that allowed us to describe and interpret what was obtained.

Abstract This article seeks to relate the political emancipation of Brazil, which took place in 1822, and the attempts to eliminate Entrudo as a practice of Carnival commemoration, which began to manifest itself from the end of that decade. From the analysis of a diversified set of documents, which includes travellers’ reports, newspapers, literary works and official documents, such as municipal decrees, permits, laws and decrees, we work with the hypothesis that the Entrudo persecution it would also be the rejection of a Portuguese identity and the search for a “Brazilianness”, based on the ideal of civilization, along the lines of other European nations.

Resumo Este artigo busca relacionar a emancipação política do Brasil, ocorrida em 1822, e as tentativas de eliminação do Entrudo como prática de comemoração do Carnaval, que passaram a se manifestar a partir do final daquela década. Por meio da análise de um conjunto documental diversificado, que inclui relatos de viajantes, jornais, obras literárias e documentos oficiais, como posturas municipais, alvarás, leis e decretos, trabalha-se com a hipótese de que a perseguição ao entrudo seria também o rechaço a uma identidade portuguesa e a busca por uma “brasilidade”, fundamentada no ideal de civilização, aos moldes de outras nações europeias.

Resumo Nas áreas rurais de Portugal as festas, sobretudo as que têm lugar nas estações frias, continuam a integrar o ciclo agro-pastoril anual. Nessas festividades, a permanência de dádivas alimentares dedicadas aos santos pode indiciar uma sobrevivência de remotos cultos colectivos. Essa dedicação manifesta-se periodicamente num número expressivo de comunidades, aprovando uma conexão efémera entre grupos e indivíduos. Numa data aprazada, a dádiva compartilhada contribui para aliviar a escassez de alimentos e confirmar relações sociais de proximidade. Através de uma descrição etnográfica que assinala diferentes festividades tendo como patrono o santo merecedor de devoção da comunidade, percorremos diferentes regiões do país, procurando destacar a importância dos alimentos - além do pão, sobretudo a carne e o vinho - enquanto elos de ligação social. Para esta pesquisa socorremo-nos dos registos resultantes da observação-participante nalgumas festividades marcadas por essa partilha de bens alimentares, durante vários anos, sobretudo a norte de Portugal, mas também no litoral da região de Lisboa. A referência à maioria dos demais bodos, principalmente ocorridos nas províncias da Beira e do Alentejo, deve-se à leitura das obras sobre o tema consultadas e selecionadas na bibliografia.

Abstract In the rural areas of Portugal, the festivals, especially those that take place in the cold seasons, continue to integrate the anual agro-pastoral cycle. In these festivities, the permanence of food gifts dedicated to the Saints can indicate a survival of remote collective cults. These festive meals are distinguished by the ritual consumption of cereal, in its variants of bread, cakes, doughs or porridges, in gratitude for the production obtained during the year and in eternal commitment to annual repetition. The ceremonial involves a system of exchanges that reveals a culinary and mythical complex, providing for ensuring divine protection against various dangers, in particular plague, war and famine. Through an ethnographic description that marks different festivities having as patron the saint deserving of community devotion, we travel through different regions of the country, trying to highlight the importance of food as links of social connection. For this research we can get back to the records resulting from the observation-participant in some festivities marked by this sharing of food goods, for several years, especially in the north of Portugal, but also on the coast of the Lisbon region. The reference to most of the other weddings, mainly in the provinces of Beira and Alentejo, is due to the reading of the works on the subject consulted and selected in the bibliography.

Abstract In this article, I will address the social and cultural processes involved in the shaping and popularity of the popular idol of Peruvian tropical music-chicha -, «Papá Chacalón.» He was a singer who emerged from the most marginalized sectors of Lima society. Among his followers are mayors, prisoners serving their sentence in jail, as well as men and women from the poor neighborhoods of Lima. Several decades after his death, there is a new legion of fans, «chicheros chacaloneros» (Chacalón’s followers). The popular idol, in this context, is configured based on and from the daily relationship between Chacalón and his followers. In this work, I will place special emphasis on the idol-follower relationship, the forms of social interaction, and the cultural assessments involved. I will posit that the ideas of equality and social recognition are central elements in the construction of «Papá Chacalón» as a popular idol and his continuity in the 21st century. This is an ethnographic work carried out during the anniversary festivities of Chacalón, held on April 26 (his birthdate) and June 24 (the day of his death), which also addresses how his followers organize around those dates.

Resumen En este artículo, abordaré los procesos sociales y culturales que intervienen en la configuración y vigencia del ídolo popular de la música tropical peruana chicha, «Papá Chacalón». Él fue un cantante que surgió de los sectores más marginados de la sociedad limeña. Entre sus seguidores se encuentran alcaides, presos que purgan condena en cárceles, así como hombres y mujeres de los barrios de Lima. A varios lustros de fallecido, hay una nueva legión de fans, de «chicheros chacaloneros». El ídolo popular, en este contexto, se configura a partir y desde la relación cotidiana entre Chacalón y sus seguidores. En este trabajo, pondré especial énfasis en la relación ídolo-seguidor/a, en las formas de relación social y las valoraciones culturales que intervienen. Sostendré que las ideas de igualdad y reconocimiento social son elementos centrales en la construcción de «Papá Chacalón» como ídolo popular y su continuidad en el siglo XXI. Este es un trabajo etnográfico llevado a cabo en las festividades de aniversario de Chacalón realizadas el 26 de abril (día de su nacimiento) y el 24 de junio (día de su fallecimiento), que aborda también la organización de sus seguidores en torno a estas fechas.

ABSTRACT The following article deals with the continuities and permanencies of festivities that had their origins in the early Modern Age and that survived, with different meanings, until the end of the 1st Republic in Espírito Santo, Brazil. Despite the newly established Republic being impregnated with Enlightenment thought updated by Comte’s positivism, its purposes for the construction of a nation and its citizens involved the continuity of traditions and symbolism in the execution of what we call civic festivities, that derive, paradoxically, from models created in monarchical absolutism. survived meanings st Santo Brazil Comtes Comte s positivism derive paradoxically absolutism

RESUMO O artigo a seguir trata das continuidades e permanências de festas que tiveram suas origens no início da Idade Moderna e que sobreviveram, com significados distintos, até o final da 1ª República em território capixaba. Apesar da República recém instaurada estar impregnada do pensamento iluminista atualizado pelo positivismo de Comte, seus propósitos para a construção de uma nação e seus cidadãos envolviam a continuidade de tradições e simbolismos na execução daquilo que chamamos de festas cívicas e que derivam, paradoxalmente, de modelos criados no absolutismo monárquico. sobreviveram distintos ª capixaba Comte derivam paradoxalmente monárquico

ABSTRACT This article analyzes the history of the sports calendar, organized as part of the festivities of the IV Centenary of the city of São Paulo, and the difficulties and mistakes that hampered the construction and inauguration of the Ibirapuera’ Gymnasium and Velodrome, central buildings within the celebration plan. Scarcely studied, this program of activities crystallized a phase of internationalization of sports in São Paulo and required the construction of a series of sports buildings for the city, which would serve as venues for international sport tournaments of diver modalities throughout 1954. The article discusses the interests of various agents from the sports industry and sports associations in São Paulo in promoting the construction of the buildings that would hold the tournaments and the difficulties that the IV Centenary Organization Commission faced, alongside the public power, to fulfill the commitments of building the sports facilities and organizing the tournaments. Paying attention to problems of financing and management of the construction phases, the article explains why the sports festivities commemorating the 400th anniversary of the city would end up being a failure. The work provides new readings for the analysis of the general framework of the celebrations held in 1954, and seeks to contribute to the knowledge of the histories of São Paulo’s sporting heritage, the public investments in the city, and the right to leisure in Brazil. calendar Ibirapuera Velodrome plan studied 1954 faced power phases th failure Paulos s heritage Brazil 195 19 1

RESUMO Este artigo analisa a história do calendário esportivo organizado como parte dos festejos do IV Centenário da cidade de São Paulo, assim como as dificuldades e erros que dificultaram as construções e inaugurações do Ginásio e do Velódromo do Ibirapuera, edifícios centrais no plano das comemorações. Pouco estudado, esse programa de atividades cristalizava uma fase de internacionalização do esporte paulista e exigia a construção de uma série de edifícios esportivos na cidade, que serviriam como sede para campeonatos internacionais das mais diversas modalidades durante todo o ano de 1954. O artigo discute os interesses de vários agentes da indústria do espetáculo esportivo e das associações esportivas paulistas ao impulsionarem a construção dos edifícios que sediariam os torneios, bem como as dificuldades que a Comissão do IV Centenário enfrentou, junto com o poder público, para cumprir com os compromissos de edificação de complexos esportivos e organização das competições. Atentando para problemas de financiamento e gerenciamento das obras, o artigo explica por que as festividades esportivas em comemoração aos 400 anos da cidade acabariam sendo um fracasso. O trabalho abarca novas leituras para as análises do marco geral das comemorações de 1954 e busca contribuir para o conhecimento da história do patrimônio esportivo paulista, dos investimentos públicos na cidade e do direito ao lazer no Brasil. Paulo Ibirapuera estudado torneios enfrentou público competições obras 40 fracasso 195 Brasil 4 19 1

Abstract: This text describes the changes and adaptations of devotional expressions arising from the COVID-19 epidemic during the festivity of the Señor de Gracias in the town of Tepexpan, State of Mexico. The approach to the socio-digital platform Facebook allowed the consolidation of a «virtual community» motivated by a «digital celebration». In this socio-digital platform new devotional expressions were socialized, some identified as characteristics of «personification» and «presentification» based on the material elements used in the Serranos dance. These new ways of expressing devotion show that the relationship between the inhabitants and the saint are maintained in spite of the circumstances, but bring with them a series of questions about the future of the patron saint festivities and the effects they may have on devotional practices by doing so through digital media such as Facebook.

Resumen: En este texto se describen los cambios y adaptaciones de las expresiones devocionales surgidas por la epidemia de COVID-19 durante la festividad del Señor de Gracias en el pueblo de Tepexpan, Estado de México. El acercamiento a la red social Facebook permitió la consolidación de una comunidad virtual motivada por una celebración digital. En dicha red se socializaron nuevas expresiones devocionales, algunas identificadas como características de la personificación y presentificación basadas en los elementos materiales que se utilizan en la danza de los serranos. Estas nuevas formas de expresar la devoción muestran que la relación entre los habitantes y el santo se mantienen a pesar de las circunstancias, pero traen consigo una serie de preguntas sobre el futuro de las festividades patronales y los efectos que pueden tener en las prácticas devocionales al hacerlo por medios digitales como Facebook.

Résumé: Ce texte décrit les changements et les adaptations des expressions dévotionnelles découlant de l’épidémie de COVID-19 pendant la fête du Señor de Gracias dans la ville de Tepexpan, État du Mexique. L’approche de la plateforme socio-numérique Facebook a permis la consolidation d’une « communauté virtuelle » motivée par une « fête numérique ». Sur cette plateforme socio-numérique, de nouvelles expressions dévotionnelles ont été socialisées, certaines identifiées comme des caractéristiques de « personnification » et de « présentification » basées sur les éléments matériels utilisés dans la danse des Serranos. Ces nouveaux modes d’expression de la dévotion montrent que la relation entre les habitants et le saint est maintenue malgré les circonstances, mais amènent une série de questions sur l’avenir des fêtes patronales et les effets qu’elles peuvent avoir sur les pratiques de dévotion en le faisant par le biais de médias numériques tels que Facebook.