RESUMEN La ornamentación arquitectónica de las iglesias del pueblo de Juli en Chucuito (siglos XVII y XVIII), que incluye elementos naturales locales, contó con la comitencia de la orden de la Compañía de Jesús, cuyas concepciones doctrinales se vincularon con el probabilismo. Dicha doctrina consiste en una filosofía moral que incidió en los principios de flexibilidad para la introducción del cristianismo y donde la naturaleza jugó un rol articulador clave. El presente artículo analiza los principios probabilistas junto con el interés de la orden en el mundo natural y su implicancia en el mundo andino. Se considera que la presencia de elementos naturales en portadas de acceso a espacios religiosos cristianos, en un contexto donde la naturaleza poseía un estatuto ontológico común a los seres humanos, necesitó de un margen de flexibilidad que concuerda con las concepciones doctrinales jesuíticas.

ABSTRACT The architectural ornamentation of the churches of the Juli´s town in Chucuito (17th and 18th centuries), which includes local natural elements, was commissioned by the order of the Company of Jesus, whose doctrinal conceptions were linked to probabilism, a moral philosophy that influenced the principles of flexibility for the introduction of Christianity and where nature played a key articulating role. We will analyze probabilistic principles along with the order’s interest in the natural world and its implication in the Andean world. We consider that the presence of natural elements on access portals to Christian religious spaces, in a context where nature had an ontological status common to human beings, required a margin of flexibility that agrees with Jesuit doctrinal conceptions.

RESUMEN El presente artículo se orienta a dilucidar el problema de la materialización del espacio político en un inmueble construido durante el periodo colonial y que hasta el presente se mantiene como sede de Gobierno. Este es el caso de uno de los edificios más representativos del centro histórico de Santiago de Chile: el Palacio de La Moneda. Construido entre 1784 y 1805 con tecnología representativa de la época (albañilería de ladrillo sin refuerzos), el inmueble albergó en sus inicios a la Real Casa de Moneda, concentrando en su interior el poder económico. Tras la independencia y entrado el siglo XIX, se convierte en sede de Gobierno, sumando esta vez el poder político de la época. Bajo esta perspectiva, se presenta una lectura del espacio político en torno a este importante edificio teniendo en cuenta su historia, construcción y arquitectura.

ABSTRACT This article aims to elucidate the problem of the materialization of the political space in a building constructed during the colonial period and which to this day remains as the seat of government. This is the case of one of the most representative buildings in the historic center of Santiago de Chile: the Palacio de La Moneda. Built between 1784 and 1805 with technology representative of the time (brick masonry without reinforcements), the building initially housed the Royal Mint, concentrating economic power within its walls. Following independence, in the 19th century it became the seat of government, adding the political power of the time. From this perspective, a reading of the political space around this important building is presented, taking into account its history, construction, and architecture.

RESUMEN El presente trabajo analiza el impacto que tuvo la aplicación de la normativa edilicia del periodo posindependentista en el proceso de desaparición de la arquitectura colonial de Buenos Aires durante la primera mitad del siglo XIX. La prohibición de salientes en la planta baja de las fachadas fue aplicada en forma excepcional en lo que respecta al derecho privado, ya que operó con retroactividad sobre la arquitectura preexistente: todas las construcciones de la ciudad -iglesias y edificios públicos incluidos- fueron transformados para adaptarse a la nueva normativa en un acotado lapso de tiempo. Se picaron las pilastras, se recolocaron las rejas al plano de fachada y para quienes no cumplieron con el plazo estipulado, las obras fueron realizadas por el cuerpo de policía, que convirtió las fachadas en ruinas. Se presenta un primer abordaje sobre el tema a partir del trabajo con fuentes documentales y de campo que analiza los casos existentes en la ciudad.

ABSTRACT This article analyzes the impact of the enforcement of building regulations during the post independence period, on the process of the disappearance of colonial architecture in Buenos Aires during the first half of the 19th century. The prohibition of projections on the ground floor of facades was implemented in an exceptional way in terms of private law, since it operated retroactively on pre-existing architecture: all the constructions in the city -churches and public buildings included- were transformed to adapt to the regulations in a limited period of time. Pilasters were cut up, window bars were repositioned on the facade plan, and for those who did not comply with the stipulated deadline, the works were carried out by the police force, turning the facades into ruins. Various documentary sources were researched and a field study was conducted to survey existing cases in the city.

RESUMEN Este trabajo presenta diversas aproximaciones al estudio y la intervención del patrimonio colonial argentino generadas durante la primera mitad del siglo XX. En torno a 1915, el movimiento neocolonial consideró a la arquitectura del periodo virreinal como fuente de inspiración de nuevas expresiones arquitectónicas para definir la estética nacional. Ello impulsó una primera etapa de estudio, reconocimiento y valoración, tanto desde el plano historiográfico como proyectual. Posteriormente, a mediados de la década de 1930, una nueva generación de historiadores propuso una visión metodológica y conceptual alternativa para los estudios coloniales, una postura de indagación proyectual para la restauración de dicho patrimonio. Este trabajo analiza los diversos posicionamientos que prevalecieron en el campo historiográfico y patrimonial a partir de las intervenciones realizadas en el templo y convento de San Francisco en Santa Fe por las generaciones anteriormente mencionadas.

ABSTRACT This work introduces and analizes different approaches generated to study and intervention of Argentina´s colonial heritage during the first half of the XXth Century. About 1915, the neocolonial movement considered the architecture from colonial period as an inspiration source for new architectural experiences to define the national asthetic. This boosted a pioneer stage of studies, acknoledgement and assesment from an historical and projectual point of view. Later on, during middle of the 30´s, a new generation of historians proposed a methodological and cenceptual alternative for colonial studies. Also, a projection inquiry for the restoration of this heritage. This work analizes, through the interventions implemented in San Francisco`s church and abbey in Santa Fe by the aforementioned generations, the different approaches that prevailed in the historical and heritage field.

Abstract This paper presents an updated and expanded overview of the characteristics of the late colonial and early republican occupations in Santo Domingo locality and its surroundings (Rinconada Department, Jujuy Province, Argentina), mainly involved in gold and silver mining and metallurgical activities. Until now, the focus has been on analyzing the evidence of silver ore processing in the area, specifically in the complexes Fundiciones 1 and 2. At this time, the settlements of the mentioned period are analyzed, integrating and articulating different lines of evidence: those related to mining and ore processing practices, architecture and spatiality associated with dwellings and other types of facilities, movable material remains, and written documentation. It is proposed that the most intense occupation of Santo Domingo occurred in the last quarter of the 18th century when several mining ventures were launched, and the place became a vice-parish. Nevertheless, most of the settlements did not develop a high occupational density. Regarding construction and habitation, the facilities analyzed share characteristics with contemporary mining settlements, such as Antiguyoc, Quebrada del Maray, and Ajedrez.

Resumen Presentamos un panorama actualizado y ampliado de las características que asumieron las ocupaciones tardo-coloniales y republicanas tempranas en la localidad de Santo Domingo y sus alrededores (Departamento Rinconada, Provincia de Jujuy, Argentina), vinculadas principalmente a actividades minero-metalúrgicas del oro y la plata. Hasta el momento nos habíamos enfocado en el análisis de las evidencias del procesamiento de minerales de plata en el área, específicamente en los complejos Fundiciones 1 y 2. En esta oportunidad analizamos los asentamientos del lapso mencionado, integrando y articulando distintas líneas de evidencia: aquellas vinculadas a prácticas extractivas y de procesamiento de minerales, la arquitectura y la espacialidad asociada a las viviendas y otro tipo de instalaciones, restos materiales muebles y documentación escrita. Planteamos que la ocupación más intensa de la localidad de Santo Domingo se habría producido en el último cuarto del siglo XVIII, cuando se pusieron en marcha varios emprendimientos mineros y el lugar se convirtió en viceparroquia. A pesar de ello, la mayoría de los asentamientos no desarrollaron una gran densidad ocupacional. Desde el punto de vista de los modos de construir y habitar, las instalaciones analizadas comparten características con asientos mineros contemporáneos, como Antiguyoc, Quebrada del Maray y Ajedrez.

SUMMARY The article looks at the history of ephemeral festive arches in the pre-Hispanic, colonial, and contemporary Southern Andes. Beginning with a description and analysis of colonial-era triumphal arches, erected for secular and religious festivals in cities such as Cuzco and Potosí, we explore modes of local appropriation through semantic references to Inca festive arches and to the rainbow as an important motif in Andean mythology. However, European triumphal arches did not simply replace indigenous arches. To investigate the symbolic meanings of these indigenous arches, which cannot be inferred from textual and pictorial historical sources, we turn to the actual arkus, which are very common in the Aymara highlands. This interdisciplinary and transversal analysis of ephemeral arches and the practices associated with them provides insights into the dynamics, the material dimensions, and diversity of transculturation. preHispanic, preHispanic pre Hispanic, Hispanic pre-Hispanic colonial Andes colonialera era Potosí mythology However sources arkus highlands dynamics dimensions transculturation

RESUMO O artigo viaja pela história dos arcos festivos efêmeros nos Andes do sul pré-hispânicos, coloniais e contemporâneos. Começando com a descrição e a análise dos arcos triunfais da era colonial, erguidos em festivais seculares e religiosos em cidades como Cuzco e Potosí, exploramos os modos de apropriação local por meio de referências semânticas aos arcos festivos incas, e o arco-íris como um motivo importante na mitologia andina. Entretanto, os arcos triunfais europeus não substituíram simplesmente os arcos indígenas. Para investigar os significados simbólicos desses arcos indígenas, que não podem ser inferidos a partir de fontes históricas textuais e pictóricas, recorremos aos arkus atuais, que são muito comuns no altiplano aimará. Essa análise interdisciplinar e transversal dos arcos efêmeros e das práticas associadas a eles fornece uma visão da dinâmica das dimensões materiais e da diversidade da transculturação. préhispânicos, préhispânicos pré hispânicos, hispânicos pré-hispânicos contemporâneos colonial Potosí incas arcoíris arco íris andina Entretanto indígenas pictóricas atuais aimará transculturação

Abstract This article investigates how extractivism, operated in colonial territories, enabled the worldwide consolidation and expansion of the capitalist system, the viability of which has continued through to the present day. In order to illustrate our arguments, we have used the example of mining. We then move on to indicate the existing complicity between the construction sector, which involves the practice of architecture, and global capitalism, based on the production of commodities for export. We also demonstrate how belief in the eco-efficiency of ‘green’ technologies and buildings masks the externalization of socio-environmental impacts generated by hegemonic production processes, such as those that are part of the iron and steel production chain (materials we widely use in civil construction). Lastly, we analyze the emblematic case of the Piquiá de Baixo community (Brazil), through which the problems presented in this work may be better explained. extractivism territories system day arguments mining sector architecture capitalism export ecoefficiency eco efficiency ‘green green socioenvironmental socio environmental processes materials construction. . construction) Lastly Brazil, Brazil , (Brazil) explained (Brazil

Resumo O presente artigo investiga como o extrativismo, operado nos territórios coloniais, possibilitou a consolidação e a expansão mundial do sistema capitalista, sendo que continua viabilizando-o no presente. Para ilustrar nossos argumentos, usamos o exemplo da mineração. Em seguida, apontamos a cumplicidade existente entre o setor construtivo, em que a Arquitetura é praticada, e o capitalismo exportador de commodities. Indicamos ainda que a crença na ecoeficiência das tecnologias e edificações ‘verdes’, na verdade, mascara a externalização dos danos socioambientais gerados pelos processos de produção hegemônicos - como aqueles que compõem a cadeia produtiva do ferro e do aço (materiais que, em boa parte, empregamos na Construção Civil). Por fim, analisamos o emblemático caso da comunidade de Piquiá de Baixo (MA), em que as problemáticas apresentadas neste trabalho podem ser melhor explicitadas. extrativismo coloniais capitalista viabilizandoo viabilizando argumentos mineração seguida construtivo praticada commodities ‘verdes, verdes ‘verdes , ‘verdes’ verdade materiais parte Civil. Civil . Civil) fim MA, MA (MA) explicitadas (MA

Abstract: The article elaborates an exegetical study of the figure of “Hell” present in the work of the martinican psychiatrist Frantz Fanon. This trope is thought of as a core element of the narrative of Black Skin, White Masks that is linked to reflections on racist alienation, the epidermis, the gaze, and the zone of non-being. Exploring the different modulations of “Hell”, the article makes a displacement that seeks to argue how the infernal of Fanon’s story, more than a metaphor, accounts for the “real-lived” of the colonial world. Consequently, the racialized body and its lived experience offer a reading about “Hell” in an anaphoric and existential key that strains the modern-hegemonic grammars about the identities. From this starting point, the work discusses the problem of temporality linked to the critical tenor that at various moments in Black Skin... assumes the infernal architecture of colonialism narrated by Fanon. Abstract Hell “Hell Fanon Skin alienation epidermis gaze nonbeing. nonbeing non being. being non-being Hell, , Fanons s story metaphor reallived real “real-lived world Consequently modernhegemonic modern hegemonic identities point Skin.. Skin.

Resumen: El artículo elabora un estudio exegético de la figura del “Infierno” presente en la obra del psiquiatra martiniqués Frantz Fanon. Dicho tropo se piensa como un elemento medular de la narrativa de Piel negra, máscaras blancas que guarda vínculo con las reflexiones acerca de la alienación racista, la epidermis, la mirada y la zona de no-ser. Explorando las distintas modulaciones del “Infierno”, el artículo realiza un desplazamiento que busca argumentar cómo lo infernal del relato de Fanon, más que metáfora, da cuenta de lo “real-vivido” del mundo colonial. En consecuencia, el cuerpo racializado y su experiencia vivida ofrecen una lectura acerca del “Infierno” en clave anafórica y existencial que tensa las gramáticas moderno-hegemónicas acerca de las identidades. Desde este punto de partida, el trabajo discute el problema de la temporalidad ligado con el tenor crítico que en diversos momentos de Piel negra… asume la arquitectura infernal del colonialismo narrada por Fanon. Resumen Infierno “Infierno Fanon negra racista epidermis noser. noser no ser. ser no-ser Infierno, , metáfora realvivido real vivido “real-vivido colonial consecuencia modernohegemónicas moderno hegemónicas identidades partida

RESUMO Este documento pretende questionar as continuidades do pensamento colonial moderno na formação universitária em arquitectura, a fim de avançar para um pensamento projectual crítico e situado. O pressuposto é que o habitat rural escapa às intervenções arquitectónicas da disciplina, portanto, é possível reconhecer aí uma grande quantidade de informação relativa à definição material e simbólica de espacialidades não-modernas, vital para repensar os processos de ensino e aprendizagem e a sua transferência para as práticas arquitetônicas. Metodologicamente, tomamos como casos de análise: 1) o estudo das espacialidades do habitat rural do noroeste de Córdoba, Argentina; 2) experiências de trabalhos e projetos de estudos críticos latino-americanos; e 3) experiências de universidades latino-americanas que apostaram no desafio da descolonização das práticas pedagógicas. Deste modo, aproximamo-nos de um pensamento projetual que permite gestos políticos na arquitectura como forma de incorporar a reflexão em complemento da ação.

RESUMEN Este trabajo se propone poner en crisis las continuidades del pensamiento moderno-colonial en la formación universitaria de arquitectura, a fin de avanzar hacia un pensamiento proyectual crítico y situado. El supuesto es que el hábitat rural escapa de las intervenciones arquitectónicas de la disciplina, por lo tanto, allí es posible reconocer una gran cantidad de información respecto a la definición material y simbólica de espacialidades no-modernas, vital para repensar los procesos de enseñanza y aprendizaje y su transferencia a las prácticas arquitectónicas. Metodológicamente, tomamos como casos de análisis 1) el estudio de espacialidades del hábitat rural del noroeste de Córdoba, Argentina; 2) experiencias de obras y proyectos de estudios críticos latinoamericanos y 3) experiencias de universidades latinoamericanas que apuestan al desafío de descolonizar las prácticas pedagógicas. De este modo, nos aproximamos a un pensamiento proyectual que habilita gestos políticos en la arquitectura como modo de incorporar la reflexión en complemento a la acción.

ABSTRACT This paper aims to question the continuities of modern-colonial thinking in university architectural education, in order to move towards a critical and situated projective thinking. The premise is that the rural habitat escapes from the architectural interventions of the discipline, therefore, it is possible to recognize there a great amount of information regarding the material and symbolic definition of non-modern spatialities, vital to rethink the processes of teaching and learning its transfer to architectural practices. The methodology adopted is based on: 1) the study of rural habitat spatialities in the northwest of Córdoba, Argentina; 2) experiences of buildings and critical study projects in Latin America; and 3) experiences of Latin American universities that are committed to the challenge of decolonizing pedagogical practices. Therefore, we approach a projective thinking that enables political gestures in architecture as a way of incorporating reflection to complement action.

ABSTRACT Domestic architecture built in wood, stamped steel sheets and deployed metal constituted the homogenous and innovative urban landscape of the late 19th and early 20th centuries in the capital of El Salvador. Even when it was built after the independence from Spain it continued reproducing the colonial courtyard house spatial organization with Andalusian roots. Unfortunately, very few of these houses are preserved nowadays. This work is presented as a contribution to the enhancement of this architecture that today constitutes the modest housing heritage of the current Historical Center of San Salvador. Through the interpretation of its spatial organization, a compositive synthesis or geometric model is proposed, in order to summarize these three architectural elements.

RESUMEN La arquitectura doméstica de madera, lámina y metal deployé constituía el homogéneo y novedoso paisaje urbano de finales del siglo XIX e inicios del siglo XX en la capital de El Salvador. Aún cuando pertenece al periodo posterior a la independencia, mantiene la organización de la casa patio colonial de raíces andaluzas. Lastimosamente, muy pocas de estas edificaciones se conservan en la actualidad. Este trabajo se presenta como un aporte para la puesta en valor de esta arquitectura, que hoy constituye el patrimonio modesto habitacional del Centro Histórico. A través de un análisis interpretativo de estas antiguas casas, en el cual se destacan sus espacios fundamentales, se propone una síntesis compositiva o modelo geométrico que resume los patrones que organizan aquellos tres elementos.

ABSTRACT The Guaraní house maintains its presence in the communities that inhabit the foothills of the Yungas Salto-Jujeñas. Known by the name of Oga Capi’i (Casa Capi’i)1, the ways of inhabiting and building these domestic units respond to knowledge that could go back to the Oga Guasú (Big House), practiced in the Paraná jungle since before the arrival of the European. Beyond the technical and material characteristics, various senses enrich the dimension of their buildings towards broader meanings that would be taken by the Jesuits to compose functional analogous structures to the evangelization process. Having a significant influence on Río de la Plata’s colonial architecture, they would later adopt a marginal destination in the imaginaries of a global modernity. Throughout the work, the present of a way of living that challenges development discourses from the resignification of its interventions will be presented.

RESUMEN La casa guaraní mantiene su presencia en las comunidades que pueblan el piedemonte de las Yungas salto-jujeñas. Conocidas con el nombre de Oga Capi´i (Casa Capi´i),1 los modos de habitar y construir estas unidades domésticas responden a saberes que podrían remontarse hacia el Oga Guasú (Casa Grande), practicado en la selva Paranaense desde antes de la llegada del europeo. Más allá de las características técnicas y materiales, diversos sentidos enriquecen la dimensión de sus edificaciones hacia significados más amplios que serían tomados por los jesuitas para componer estructuras análogas funcionales al proceso de evangelización. Teniendo una influencia relevante en la arquitectura colonial rioplatense, posteriormente adoptarían un destino marginal en los imaginarios de una modernidad global. A lo largo del trabajo, se presentará la actualidad de una forma de habitar que desafía a los discursos del desarrollo a partir de la resignificación de sus intervenciones.

ABSTRACT Open Microphone is an art device of soirées that take place in the outskirts of Fortaleza, Ceará - Brazil. This text weaves happening writing drawn from ongoing research with artist collectives that gather at this place, where a politics of re-existence unfolds. There, the words are incorporated, imaged, and transmuted into chanting to echo the State margins and its institutions, modern-colonial-capitalist architectures, beyond the fortresses that tie the politics and the criticism to present-time colonial architecture, linear and repetitive time of necropolitics gears, power fictions which constrain outskirters’ voices. We think of voices not as abstract conceptions or as property of “voice landlords”, the “owners of sense and critics”, who come to “give voice to those forged as others”. This text draws from Poetics of Relation, by Édouard Glissant, from the radicality of fugitive Black performance, the concepts of escrevivência and re-existence, at an atmospheric thought of freedom and imagination. Hence, the text builds crossroads joining arts and the making of a poet-to-be among a sociology that is chant and flight on the marks of a moving land of “in-common” creation. Fortaleza Brazil reexistence re existence unfolds There incorporated imaged institutions moderncolonialcapitalist modern capitalist architectures presenttime present architecture gears outskirters landlords, landlords , landlords” owners critics, critics critics” give others. others . others” Relation Glissant performance reexistence, existence, imagination Hence poettobe poet be incommon common “in-common creation

RESUMO Microfone Aberto é um dispositivo-arte dos saraus que acontecem na periferia de Fortaleza (CE). Neste texto, tecemos uma escrita-acontecimento da pesquisa que vem sendo realizada junto às coletivas de artistas que se encontram nesse espaço em relação ao qual se afirma uma política de re-existência. A palavra incorporada, imageada e transmutada em canto ecoa à margem do Estado e suas instituições, arquiteturas moderno-colonial-capitalistas, para além das fortificações que amarram a política e a crítica na arquitetura colonial do tempo presente, tempo linear e de repetição da engrenagem necropolítica das ficções de poder que cerceiam as vozes da periferia. Pensamos a voz aqui não de uma perspectiva abstrata ou tornada propriedade para os “senhores da voz”, “os donos da razão e da crítica” que chegam para “dar voz àqueles e àquelas forjados como outros”. Trabalhando com a Poética da Relação de Édouard Glissant, a radicalidade da performance preta fugitiva, os conceitos de escrevivência e re-existência em um pensamento atmosférico da liberdade e da imaginação, este texto encruzilha as artes com os fazeres de um devir-poeta no meio de uma sociologia que se faz canto e voo nas grafias de um território movente de criação de um “em-comum”. dispositivoarte dispositivo arte CE. CE . (CE) escritaacontecimento escrita acontecimento reexistência. reexistência re existência. existência incorporada instituições modernocolonialcapitalistas, modernocolonialcapitalistas moderno capitalistas, capitalistas moderno-colonial-capitalistas presente senhores voz, , voz” dar outros. outros outros” Glissant fugitiva imaginação devirpoeta devir poeta emcomum. emcomum comum “em-comum” (CE “em-comum

RESUMEN El texto siguiente analiza las experiencias de dos proyectos de gran impacto urbano de la década de los 80 del siglo XX en dos ciudades mexicanas, Guadalajara y Monterrey. En ambos casos se refieren los antecedentes en cuanto a la planeación urbana y los distintos proyectos para regenerar los centros históricos de dichas ciudades.También se exponen las consideraciones de las autoridades locales respecto a la imagen desgastada y deteriorada de los cascos antiguos, a la hora de plantear intervenciones a gran escala que implicaron la demolición de edificios y espacios de origen colonial y del siglo XIX. Los resultados son contradictorios: se ganó un gran espacio público, pero a la vez se sufrió la pérdida de la huella de las trazas originales de las ciudades y no pocos edificios de valor patrimonial. Ambos proyectos fueron resultado de decisiones políticas autoritarias, sin ninguna consulta a los habitantes de Guadalajara y Monterrey, simplemente mediante decreto de sus gobernantes.

RESUMO O texto analisa as experiências de dois projetos de grande impacto urbano nos anos de 1980 em duas cidades mexicanas, Guadalajara e Monterrey. Em ambos os casos, referem-se aos antecedentes do planeamento urbano e aos diferentes projetos de regeneração dos centros históricos destas cidades. Mostra também as considerações das autoridades locais com relação à imagem desgastada e deteriorada dos cascos antigos, que propuseram intervenções em grande escala que envolveram a demolição de edifícios e espaços de origem colonial e do século XIX. Os resultados são contraditórios: por um lado, ganhou-se um grande espaço público, mas ao mesmo tempo, perdeu-se a disposição original das cidades e muitos edifícios de valor patrimonial. Ambos os projetos são o resultado de decisões políticas autoritárias sem qualquer consulta com os habitantes de Guadalajara e Monterrey, simplesmente por meio de decretos de seus governantes.

ABSTRACT This article analyzes the experiences of two projects which had a major urban impact in the 1980s on two Mexican cities, Guadalajara and Monterrey. In both cases, the background behind urban planning and the different projects to regenerate the historic city centers are discussed.The considerations of the local authorities regarding the tired and deteriorated image of the old downtown area are also presented, outlining the large-scale interventions that involved the demolition of colonial and 19th-century buildings and spaces.The results are contradictory: on one hand, a large public space was gained, but at the same time, the original city layout and many heritage buildings were lost. Both projects were the result of authoritarian political decisions, by governor decrees, without any consultation with the inhabitants of Guadalajara and Monterrey.

ABSTRACT The neighborhood of Santo Antônio, located on the island of Antônio Vaz, has a history illustrated by the monumentality of the architecture and the art of the gardens, between the colonial and the modern, composing with the landscape of the waters. The natural attributes gave birth to gardens and tree-lined streets distributed among the institutional and religious buildings, most of which give it special prominence. Between the 18th and 20th centuries it underwent urban transformations that caused major changes in its configuration and dynamics. Even today, despite being a historic site, there is a gradual process of deterioration resulting from the decay of uses that imply the abandonment of buildings and public spaces making it perish from monument to ruin. As a record of an era of glory, this article aims to demonstrate, with urban history, to what extent the various historical layers of this palimpsest, rooted in popular culture, allied to the significant garden spaces characterized Santo Antônio as a garden-neighborhood. Vaz modern waters treelined tree lined prominence th dynamics today site ruin glory demonstrate palimpsest culture gardenneighborhood. gardenneighborhood neighborhood. garden-neighborhood

RESUMO O bairro de Santo Antônio, localizado na ilha de Antônio Vaz, reúne uma história ilustrada pela monumentalidade na arquitetura e na arte dos jardins, entre o colonial e o moderno, compondo com a paisagem das águas. Dos atributos naturais nasceram jardins e ruas arborizadas distribuídos por entre as edificações institucionais e religiosas, na sua maioria, dando-lhe especial destaque. Entre os séculos XVIII e XX sofreu transformações urbanas que provocaram alterações de grande magnitude na sua configuração e na sua dinâmica. Ainda hoje, apesar de ser um sítio histórico, constata-se um processo gradual de deterioração resultante da decadência de usos que implicam o abandono das edificações e dos espaços públicos, fazendo-o perecer do monumento à ruína. A título de registro de uma época de glória, este artigo objetiva demonstrar, por meio da história urbana, em que medida as diversas camadas históricas desse palimpsesto, enraizadas de cultura popular, aliadas aos significativos espaços ajardinados caracterizaram Santo Antônio como um bairro-jardim. Vaz moderno águas religiosas maioria dandolhe dando lhe destaque dinâmica hoje histórico constatase constata se públicos fazendoo fazendo ruína glória demonstrar urbana palimpsesto popular bairrojardim. bairrojardim jardim. jardim bairro-jardim

Abstract The paper analyses the novel La plus secrète mémoire des hommes focusing on the relationship between the representation of time and historical experience. The novel refutes both the universality of both analytical and normative categories and historical representation through a hybrid novel in which the figure of the archive is emphasized. This article also intends to emphasize that postcolonial, or decolonial, criticism manifests itself in a constative rather than a performative way, limiting the effectiveness of the treatment of sensitive themes beyond the conceptual architecture of traumatic studies. The effectiveness of novels creates a space where the limits of knowledge can be questioned, especially when the concepts of history and modernity are criticized by the contemporary theories of history. experience emphasized postcolonial decolonial way studies questioned

Resumo O artigo explora questões relativas às figurações do tempo em sua relação com modos de elaboração da experiência histórica ao analisar o romance La plus secrète mémoire des hommes de Mohamed Mbougar Sarr. O ensaio refuta categorias analíticas e normativas como sujeito universal e representação histórica em um romance que se utiliza da pesquisa histórica. O artigo também pretende ressaltar que a crítica pós-colonial, ou decolonial, se manifesta de maneira constativa, e não performática, limitando a eficácia do tratamento de temas sensíveis para além da arquitetura conceitual dos estudos traumáticos. Considero que o romance permite maior abertura para o questionamento dos limites do conhecimento histórico frente às críticas provenientes de autores que debatem temporalidade, colonialismo e racismo. Sarr póscolonial, póscolonial pós colonial, colonial pós-colonial decolonial constativa performática traumáticos temporalidade racismo